Стиль пэчворк – находка не только для рукодельниц, но и для любителей неординарных вещей. Это направление нашло применение в разных областях жизни – в изготовлении одежды и обуви, в оформлении помещений, в производстве мебели и ковров. Сегодня мы разберемся с тем, как можно включить лоскутное шитье в интерьер, познакомимся с техниками его выполнения и приведем несколько интересных пэчворк-идей.
Немного истории
Шитье из лоскутков – пэчворк – древнее направление прикладного искусства. Еще в Древнем Египте, Персии, Африке, Индии и других странах было распространено изготовление текстильных изделий из разноцветных сшитых вместе кусочков ткани.
Не была исключением и Киевская Русь. Наши предки также высоко ценили пестрые покрывала, коврики и другие предметы интерьера, выполненные в данной технике.
Самую большую популярность приобрело это направление в XIX столетии. Именно в это время было налажено массовое производство яркого набивного ситца, батист, бязи и хлопка. Это привело к тому, что многие рукодельницы стали выполнять яркие подушки , полотенца, ковры, платки и одеяла в стиле пэчворк.
Пэчворк своими руками: с чего начать?
Если вы загорелись желанием попробовать свои силы в лоскутном шитье, давайте определимся с тем, что для этого понадобится.
- Ткань. Найти подходящие обрезки материи можно в любом доме: хорошенько поройтесь в шкафу или кладовке – там отыщутся остатки ткани от пошива одежды, постельного белья и так далее. Ткани для пэчворка подойдут самые разные, но желательно, чтобы в одном изделии присутствовали материалы, близкие по фактуре и плотности.
- Эскиз. Если у вас есть опыт в пэчворке, сделать его самостоятельно несложно. А вот если вы пока еще новичок в этой области, лучше воспользоваться рисунками из специализированных журналов или поискать эскизы в интернете.
- Подкладочная ткань. Обычно для нее подходит однотонная яркая материя, которая будет хорошо сочетаться с цветовой гаммой лицевой стороны изделия.
- Ножницы, плотный картон для шаблонов, мел или небольшой кусочек мыла для разметки будущих лоскутов, булавки и иголка с ниткой для наметки.
- Швейная машинка для сшивания готового изделия или вязальный крючок с нитками (если вы используете технику вязаного пэчворка).
Как видите, список необходимых инструментов достаточно прост, и найти его можно в доме любой мастерицы.
Совет! Если вы никогда не сталкивались с лоскутным шитьем ранее, и у вас нет нужных инструментов, схем и материалов, в продаже имеются специальные наборы для пэчворка. В них входит нужное количество лоскутов, шаблоны и схемы.
Интерьерное использование техники пэчворк
Несложно догадаться, что многие этнические интерьеры «дружат» с лоскутным шитьем. В таких стилях, как , , индийский, восточный и некоторых других направлениях пэчворк-изделия выглядят очень органично.
Однако не только национальные и «деревенские» интерьеры хорошо сочетаются с лоскутными изделиями. Многие дизайнеры не боятся включать их и в такие утонченные стили, как ар-деко, ар-нуво, винтаж и так далее. Утонченные кресла в технике пэчворк, а также небольшие пуфы и кушетки, превосходно выглядят даже в барокко.
Строгие хай-тек и лофт также могут быть украшены стильными деталями интерьера, выполненными в духе яркого шитья. Ну а китч и с их пестротой и буйством красок просто созданы для лоскутного пэчворка.
В чем же может проявлять себя подобное направление в интерьере? Прежде всего, это всевозможные текстильные детали – шторы и занавески , ширмы , абажуры на лампы, чехлы на мебель, скатерти, салфетки, рукавички-прихватки, подушки, покрывала, одеяла, прикроватные коврики и большие ковры, настенные панно. Интересно, что набор лоскутов может быть выполнен не только из ткани, но и из бумаги – очень интересно смотрятся обои, наклеенные в виде геометрических фигур, замысловатых узоров и асимметричных цветочных композиций на обоях.
Также при оформлении помещения в духе пэчворка в ход могут идти и твердые материалы – настенный кафель, напольное покрытие , плитка и так далее.
Какие виды пэчворка существуют?
- Традиционный пэчворк. В основе этого направления лежит игра с геометрическими фигурами – чаще всего это квадраты, прямоугольники, ромбы и треугольники, которые сшиваются в единое полотно. Непременный атрибут данной техники пэчворка – наличие подкладки, состоящей из цельного отреза ткани. В духе традиционного лоскутного шитья создаются как небольшие предметы интерьера (подушки или прихватки), так и более сложные (одеяла, ковры и покрывала)
- Crazy пэчворк отличается от своего традиционного собрата хаотичностью узоров, которые могут иметь любую, даже самую причудливую форму. Как видно из названия (crazy в переводе с английского означает «сумасшедший»), чем более замысловатыми будут использованные лоскуты, тем лучше. Нестандартные аппликации, волнистые линии, применения бисера, бусин, пуговиц и декоративных стежков также приветствуется. Очень красиво смотрятся сумки пэчворк, выполненные в таком стиле.
- Вязаный пэчворк подразумевает два варианта: в первом случае матерчатые лоскуты соединяются при помощи вязального крючка и ниток контрастных цветов, а во втором – элементы вывязываются изначально. Чтобы выполнить покрывало пэчворк такого типа или любое другое большое изделие, потребуется немало времени, но результат будет потрясающим.
Вязаный пэчворк - отличное украшение дома для тех, кто ценит винтажные аксессуары и неожиданные сочетания
Лоскутное шитьё
Лоскутное шитьё (также пэчворк , от англ. patchwork ) - вид рукоделия , при котором по принципу мозаики сшивается цельное изделие из разноцветных и пёстрых кусочков ткани (лоскутков) с определённым рисунком. В процессе работы создаётся полотно с новым цветовым решением, узором, иногда фактурой. Современные мастера выполняют также в технике лоскутного шитья объёмно-пространственные композиции. В России давно используется лоскутная техника, в частности для изготовления стёганых изделий (лоскутных одеял) и других изделий.
История
Сборка полотна из лоскутов, аппликация из ткани, стёганые изделия издавна существовали независимо друг от друга у многих народов мира. Известен египетский орнамент, созданный из кусочков газельей кожи около 980 года до н. э., в одном из музеев Токио экспонируется сшитый примерно в то же время костюм с украшениями из лоскутов. В 1920 году в Пещере тысячи Будд был найден ковёр, собранный приблизительно в IX веке из множества кусочков одежд паломников. В XVI веке в Англию начали поступать красочные ткани разнообразных узоров из индийского хлопка . Одеяло, декорированное вышивкой или набойкой , считалось модным украшением домашнего интерьера. Шитьё из лоскутов появилось в результате дефицита ситца, возникшего из-за запрета продажи в Англии индийских тканей в 1712 году. Таким образом правительство намеревалось сохранить отечественные мануфактуры, на которых производились шерстяные и шелковые ткани. Ситец попадал в Англию контрабандными путями и его цена резко выросла. Обрезки, оставшиеся после кроя одежды из ситца, не выбрасывали, а использовали для создания других изделий. Крупными фрагментами декорировались шерстяные либо льняные ткани в технике аппликации. Самые мелкие остатки сшивались друг с другом, образуя единое полотно.
Традиционный американский узор «Зуб пилы».
Сборка пэчворка «Бабушкин сад» («Соты», «Гексагон»).
В 70-х годах XX века в Америке интерес к пэчворку возродился. Стали популярны квилт-клубы, специализированные магазины предлагают покупателю все необходимые материалы для этого вида декоративно-прикладного искусства, широкий ассортимент тематических книг и журналов. В 1971 году Ив Сен-Лоран создал модель, декорированную лоскутным шитьём, предвосхитив новое направление в моде - увлечение фольклорным романтизмом .
На Руси издавна было распространено бережливое отношение к ткани, как произведённой дома (до XVIII века в основном в стране использовалось домотканое полотно), так и покупной. «Домострой » содержит подробные инструкции кроя платья, сортировки и сохранения обрезков и починки готовой одежды. Шитьё из лоскутов получило широкое распространение во второй половине XIX века с появлением в продаже заграничного ситца. В отличие от домотканых полотен, ширина которых была около 40 см, ткани фабричного производства имели ширину 75-80 см, и при раскрое из них одежды образовывалось большое количество обрезков. Аппликация появилась позднее: так как английские ситцы в России были дороги, считалось неуместным закрывать одну ткань другой. Своего пика лоскутное шитьё достигло в конце века, когда было налажено производство дешевых хлопчатобумажных набивных тканей и появились швейные машины . Вещи, создаваемые в крестьянской среде, несли исключительно практическую функцию. Однако в приёмы сборки полотна, цветовое решение изделий всегда привносились художественные предпочтения местных жителей. Были созданы оригинальные техники объемного лоскутного шитья: «ляпаками» (или «ляпачиха»: необработанные разноцветные полоски, нашитые на основу), «уголками» (ткань сворачивалась углом и настрачивалась на основу), «махрами», «розанами» («кругляки» или за пределами России - «йо-йо» - квадратные либо круглые лоскуты стягивались по намётке, выполненной по окружности, полученные объемные детали нашивались на основу в один слой или накладывались друг на друга). В начале XX века лоскутное шитьё вместе с коллажем привлекло внимание художников-авангардистов и футуристов , занимавшихся поиском новых средств выражения. После революции этот вид шитья не вошёл в перечень поддерживаемых государством видов декоративно-прикладных искусств. Позднее лоскутное шитьё стало признаком нищеты, напоминанием о периодах войн и разрухи, пережитых страной. Интерес к этому виду декоративно-прикладного искусства возродился в 90-х годах XX века, тогда же началось и его изучение. Оно стало не только распространённым хобби, но и самостоятельным жанром декоративного искусства. В России каждые два года (с 1997) проходит фестиваль «Лоскутная мозаика России», где демонстрируются произведения мастеров .
Материалы и инструменты
Один из наиболее сложных моментов в технике лоскутного шитья - достижение гармоничного, взвешенного цветового решения произведения. Для преодоления этой трудности некоторые начинающие мастера используют цветовой круг . В настоящее время существуют специализированные компьютерные программы, позволяющие рассчитать гамму будущего изделия.
Инструменты
Ткань разрезается ножницами либо резаком-колёсиком на специальной подкладке, последний вариант удобен и обеспечивает бо́льшую точность кроя.
Ткани. Подготовка и раскрой
Наиболее широко применяемые в лоскутном шитье ткани - хлопчатобумажные. Они дёшевы, легки в крое, не скользят при шитье, держат заложенные вручную складки и являются идеальным материалом для начинающих. Недостатки хлопчатобумажных тканей - линька и усадка при стирке. Лён лёгок в шитье, меньше садится, прочен, это популярный материал для подкладок или фона. Льняные ткани сильно мнутся и трудно гладятся. Шёлк благодаря своей деликатной фактуре, естественному блеску, яркости красок смотрится в изделиях очень выигрышно. Однако он даёт сильную усадку при стирке и воздействии высоких температур, сложен в раскрое и шитье, края срезов осыпаются. Редко в сборке лоскутного полотна используется шерсть, тем не менее обладающая рядом достоинств: гигроскопичная , тёплая ткань подходит для изготовления покрывал, подушек, одежды. Края толстых шерстяных тканей не осыпаются, изделия из шерсти отлично держат форму. Кусочки шерсти можно соединять встык при помощи машинного шва «зигзаг». Искусственные и смесовые ткани выглядят нарядно, они не мнутся и отлично стираются, однако способны накапливать влагу. Вискозные ткани сложны в шитье: из-за подвижной структуры полотно скользит, к тому же сильно мнётся и даёт усадку при стирке, вискозу обязательно надо крахмалить. Интересно смотрятся в изделиях ткани (хлопок, шёлк, лён), расписанные или окрашенные вручную.
Картонные шаблоны
Если изделие предполагается использовать в быту, необходимо произвести декатировку ткани - намочить (выстирать без использования моющих средств), а затем высушить и отгладить. Если же шитьё будет изготовлено только из новой ткани и его предполагается хранить в месте, защищённом от пыли (например, под стеклом), декатировку можно не делать, сохранив фабричную пропитку и первоначальную яркость красок. Перед работой, во избежание перекоса тканей, срезаются все кромки. Не рекомендуется рвать ткань, это приведёт к распусканию краёв уже в готовом изделии, так как внутренние швы при лоскутном шитье не обмётываются.
Залогом успеха в сборке лоскутного полотна является высокая точность кроя. Раскрой ведётся при помощи шаблонов, представляющих собой простейшие геометрические фигуры, из картона с намеченными линиями обреза и шва или прозрачного пластика: они позволяют видеть рисунок. В продаже бывают металлические шаблоны для пэчворка с прорезями для разметки линии стачивания. На швы прибавляется от 5 мм (хлопчатобумажные ткани) до 1 и более см (ткани, легко осыпающиеся). При раскладке шаблонов на ткани учитывается направление долевой нити. У четырёхугольных деталей долевая должна совпадать с одной из сторон, у треугольников, шестиугольников - быть перпендикулярной основанию.
Сборка полотна
Блок с узором «Мельница».
Ручная сборка с натягиванием ткани на картонный шаблон
Изделие, выполненное в технике bargello.
Сборка полотна в пэчворке проходит от мелких деталей к более крупным. При последовательном стачивании деталей создаются блоки узоров, из которых и сшивается изделие. Пэчворк можно шить вручную или на машине . Для ручной сборки на изнаночной стороне ткани с помощью шаблона размечается деталь, две детали, сложенные лицевыми сторонами с совмещением линий разметки, смётываются или скалываются булавками и сшиваются мелким намёточным швом (Б. Штауб-Вахсмут на 4 стежка «вперёд иголкой» предлагает выполнять один «стегальный стежок»). Нить аккуратно закрепляется в начале и конце линии шва. При стачивании шва на швейной машине после того, как прошиты две детали, без обреза нити, переходят к соединению последующих пар деталей (так называемое шитьё «флажком», «цепочкой»). Когда шитьё закончено, нити полученной цепочки разрезаются. Ещё один вид сборки - ручной, с использованием ткани, натянутой на картонный шаблон, применяется для блоков типа «Бабушкин сад». На заготовки из картона (при сборке «Бабушкиного сада» используются шестиугольники) натягиваются и скрепляются несколькими стежками лоскуты, выкроенные с учётом припусков на швы. Заготовки с тканью складываются лицевыми сторонами внутрь и сшиваются вручную потайным швом.
Одним из простых и быстрых способов сборки полотна является шитьё полосами. Полосы ткани выкраиваются по долевой нити с помощью шаблона и последовательно пристрачиваются на основе. В качестве основы используется хлопчатобумажная или льняная ткань, бумага (удаляется после шитья), флизелин . Чтобы избежать перекоса полотна полосы сшивают, каждый раз меняя направление (например, первая и вторая - сверху вниз, вторая и третья - снизу вверх и так далее). Припуски швов заглаживаются, если возможно, на сторону более тёмной ткани. Заутюживание швов в одну сторону добавляет прочности изделию. На сборке полотна полосами основана техника bargello : сшитые полосы разрезаются в поперечном направлении, а затем снова собираются в полотно со смещением. Такой приём при использовании гармонично подобранных тканей разных оттенков одного цвета, оттеняемых контрастными, создаёт эффект плавного перехода.
Для облегчения и ускорения процесса сборки выпускается неклеевой флизелин для пэчворка с размеченной сеткой геометрических фигур (квадратов или треугольников).
При сборке блоков с закруглёнными деталями («Обручальное кольцо», «Путь пьяницы», «Время и энергия») на соединяемых частях кромки присобираются, определяются и скалываются средние точки, совмещаются их углы. Деталь с выемкой аккуратно припосаживается и соединяется булавками с деталью с выпуклым срезом. При стачивании на машине деталь с выпуклым срезом располагается сверху.
При сборке «Витраж» фрагменты лоскутного полотна пришиваются встык, швы маскируются тесьмой, лентой, узкими полосами ткани. В классическом варианте этой сборки контуры фигур обрамляются материалом, контрастным по отношению к основному изображению.
Образцы лоскутного шитья
См. также
Примечания
Литература
- О. В. Зайцева. Лоскутное шитье: Практическое руководство М.; СПб, АСТ; Астрель-СПб, 2007, ISBN 978-5-972-51052-8 .
- Ю. Иванова. Игра в лоскуты Веры Щербаковой. - М.: Культура и традиции. 2007. ISBN 5-864-44126-0 .
- Б. Штауб-Вахсмут. Пэчворк и квилт. Лоскутное шитьё. Профиздат. 2007.
Пэчворк или лоскутное шитьё, лоскутная мозаика - вид рукоделия, в котором по принципу мозаики сшивается цельное изделие из кусочков ткани (лоскутков). В процессе работы создаётся полотно с новым цветовым решением, узором, иногда фактурой. Современные мастера выполняют также в технике лоскутного шитья объёмно-пространственные композиции. Все швы стачивания в лоскутном полотне находятся на его изнаночной стороне. В России давно используется лоскутная техника, в частности для изготовления стёганых изделий (лоскутных одеял) и других изделий.
В России шитьё из лоскутов получило широкое распространение во второй половине XIX века с появлением в продаже заграничного ситца. В отличие от домотканых полотен, ширина которых была около 40 см, ткани фабричного производства имели ширину 75-80 см, и при раскрое из них одежды образовывалось большое количество обрезков. Аппликация появилась позднее: так как английские ситцы в России были дороги, считалось неуместным закрывать одну ткань другой. Своего пика лоскутное шитьё достигло в конце века, когда было налажено производство дешёвых хлопчатобумажных набивных тканей и появились швейные машины. В основном вещи (большей частью лоскутные одеяла), создаваемые в крестьянской среде, несли исключительно практическую функцию - защищали от холода. На их изготовление шли преимущественно лоскуты ношеной одежды, они были неправильной формы и соединялись случайным образом. Однако параллельно существовала традиция шитья одеял к свадьбе и рождению ребёнка. Эти изделия соединяли в себе функции утилитарную и декоративную. Форма лоскута (полоска, квадрат, треугольник) определялась формой выпада, образовывавшегося при раскрое прямого русского костюма.
В конце XIX - начале XX века лоскутное шитьё в народном костюме заменяло сложные в исполнении кружево, вышивки, тканые элементы. Для традиционного русского лоскутного шитья характерна ручная сборка без использования основы, соединение лоскутов внахлёст, использование разных по размеру деталей.
После революции этот вид шитья не вошёл в перечень поддерживаемых государством видов декоративно-прикладных искусств. Позднее лоскутное шитьё стало признаком нищеты, напоминанием о периодах войн и разрухи, пережитых страной. Интерес к этому виду декоративно-прикладного искусства возродился в 90-х годах XX века, тогда же началось и его изучение. Оно стало не только распространённым хобби, но и самостоятельным жанром декоративного искусства. В России каждые два года (с 1997) проходит фестиваль «Лоскутная мозаика России», где демонстрируются произведения мастеров.
Правила раскроя
Перед этапом раскроя помните о следующих вещах:
1. Перед раскроем новую ткань нужно обязательно постирать, затем отпарить утюгом. Это делается для того, чтобы предотвратить возможную усадку и изменение цвета ткани после стирки готового изделия.
2. Лоскуты, уже применявшиеся ранее, нужно накрахмалить и отутюжить.
4. Раскрой всегда принято производить по направлению долевой нити, тогда во время сшивания лоскутные детали не перекосятся.
5. При использовании новой ткани ориентируйтесь на её кромку.
6. Для того, чтобы раскроить нужный элемент, приложите к обратной стороне ткани шаблон с отступами, обведите его мелом, затем, приложите сверху шаблон без припусков и вновь обведите по контуру.
7. После того, как раскроили все нужные детали, можете сшить их согласно выбранной схеме лоскутного шитья.
Виды лоскутного шитья
1. Традиционный
Относится к англо-американскому типу рукоделия. Основная его цель –создать цельное полотно из лоскутков. При этом создаются геометрические узоры. Для этого пэчворка нужны схемы, шаблоны и выкройки масштабные, к примеру, одеяла. Именно большие изделия выглядят лучше всего. Зачастую тут используется подкладка на изнаночной стороне.
2. Сумасшедшие лоскутки
В качестве материала используются лоскуты ткани разного размера и геометрической формы. Кривые полосы, аппликации, неправильные фигуры. Швы маскируются при помощи тесьмы или вышивки. Непременным атрибутом является щедрое декорирование изделия.
3. Вязаный
В вязаном стиле, фрагменты пришиваются друг к другу с помощью вязального крючка. Именно эта техника пэчворк воплощается в покрывалах.
4. Японский стиль
Он объединил в себе восточные и западные мотивы. В этом стиле используются стежка, в качестве ткани шелк. Кроме практичных покрывал или одежды, часто такой вид шитья применяется в декоративных панно. В основе создания композиции геометрические формы – ромб, треугольник, уголок, квадрат.
5.Акварель
Популярная техника, в ней также могут использоваться квадраты, которые сшиваются в блоки и с них формируется полотно. Основная особенность заключается в правильном подборе цветовой палитры лоскутков.
6. Полоска к полоске
В данном стиле применяются, полоски ткани разных цветов и даже фактур. Сочетать при этом полоски можно как угодно. Из таких полосок можно создавать уникальную палитру, и даже узоры. К примеру, классические паркетные, елочки, колодцы.
7. Изба из бревен
Стиль подразумевает формирование узора из полос вокруг центрального элемента – квадрата. Они укладываются по спирали. Есть вариации этой техники – смещение квадрата в угол.
8. Магический треугольник
Это самый распространенный узор в пэчворке, в частности такие схемы, выкройки и шаблоны используются при создании подушек, прихваток, покрывал. Кроме магической силы этой фигуры, в которую верят многие народы, треугольник еще и отличается удобством в работе. С его помощью можно создать самые разные формы, в том числе сложные звезды и простейшие квадраты. При использовании этой техники удается достичь интересных комбинаций.
9. Уголки
Основное отличие стиля в том, что уголки составляются не из вырезанных заготовок, а формируются из кусочков ткани разных форм. Образовавшиеся полосы сшиваются в полотна. В результате выходит объемное полотно.
10. Шахматка
Основной элемент – мелкие квадраты или ромбы. Они складываются в шахматном порядке из контрастных расцветок.
11. Русский квадрат
Центральная часть полотна собирается из квадратов, а по периметру обшивается равнобедренными треугольниками. Также бывает поочередное пришивание – квадраты-треугольники - полосы.
12. Соты или бабушкин сад
Основу полотна формируют шестигранные заготовки.
Для чего нужны шаблоны в лоскутном шитье
Если приступаете к технике пэчворк и необходимо создать цветные или фактурные блоки, то для этого понадобится подготовить специальный шаблон, который поможет быстрее выкроить мелкие детали. Именно из мелких элементов с определенными размерами и конфигурациями, складываются блоки.
Шаблон подготавливается для детали с учетом припусков на швы. Если вы не приобрели специальную линейку под лоскутное шитье, тогда придется использовать шаблон, а для припуска на швы обычно устанавливается один размер от 5 до 7 мм. Шаблон в работе с выкройками удобен из картона или пластика.
Самое веселое, кажется, народное творчество – это пэчворк. Это вид рукоделия из разноцветных лоскутов ткани. Разноцветные геометрические фигуры соединяют между собой с помощью швейной машинки или руками в разнообразные рисунки.
История пэчворк
Этот вид рукодельного творчества появился в далеком прошлом. Первые лоскутные одеяла не были шедеврами, но изготавливались заботливыми женскими руками во благо семье. В далекое время, когда каждый отрез ткани стоил очень дорого, хозяйки не давали пропасть даже маленьким обрезкам неправильной формы. Ими ставили латки на прохудившихся одеялах и сумках. Наверное, первые орнаменты получились, случайно. Но фигурки из разноцветных лоскутов сегодня уже складывают в целые картины. Лоскутное шитье появилось не как вид искусства, а благодаря бережливости наших бабушек. Но лоскутная техника даже получила свое название «пэчворк», что в переводе с английского языка patchwork — означает «изделие из разноцветных лоскутов, заплатка, мозаика».
Первые лоскутные изделия несли лишь практическую функцию – служили в быту. На их производство пускали куски старой одежды, которые не всегда были определенной формы и соединялись, как придется. Первые лоскутные одеяла служили долго и грели много поколений, хоть и не отличались художественными картинками и расписными орнаментами.
Развитие пэчворка в наши дни
В настоящее время, чтобы создать лоскутное одеяло потребуется высокая точность кроя. Потребуются выкройки, которые представляют собой разные геометрические фигуры, из бумаги или пластика. В современных магазинах для рукоделия продаются металлические фигуры для лоскутных выкроек, предусматривающие прорези для разметки линий швов. Для швов делается припуск от половины сантиметра для хлопчатобумажных тканей и до двух сантиметров для ткани, легко осыпающейся. Если в давние времена лоскутки пришивались, как придется, то сегодня при выкладке выкройки на ткани учитывается даже направление долевой нити.
Благодаря интернету, сейчас легко найти много описаний рукоделия в лоскутной технике, а так же пошагово проследить за созданием шедевров. Возможен вариант обучения технике пэчворк онлайн. Наши рукодельницы могут проходить весь путь создания собственного шедевра вместе с единомышленниками, делясь впечатлениями на форумах. Получая поддержку, советы мастериц и реальную оценку своего труда.
В стиле пэчворк шьют не только одеяла, создаются красивые сумки, косметички, картины и даже игрушки. Отдельные умелицы применяют лоскутное шитье в создании эксклюзивной одежды высшего класса. Стиль пэчворк в нашем обществе – это востребованное модное направление, набирающее обороты и поклонников. Изделия в технике лоскутного шитья ценятся дорого. Еще долгие десятилетия будет восхищать кропотливый труд рукодельниц, их художественный вкус и терпение, вложенные в изделия потрясающей красоты.
Техника лоскутного шитья с давних пор известна во многих странах. Заключается она в составлении разнообразных композиций - мозаичных узоров - из выкроенных по шаблону лоскутков ткани, как пестрых, так и однотонных. У нас такое творчество получило название лоскутной (ситцевой) мозаики.
В композициях, выполненных в данной технике, отсутствуют видимые швы на лицевой стороне изделия, в отличие от аппликации (нашивания лоскутков на единый фон). Оба направления могут присутствовать и прекрасно сочетаться друг с другом в одном и том же изделии.
История лоскутного шитья интересует многих. Как и когда возникла эта необычная традиция "собирать" вещи из кусочков ткани? В какой стране она зародилась? Давайте ненадолго перенесемся в прошлое.
История возникновения лоскутного шитья
Родиной данной техники принято считать Англию. Но на самом деле история появления лоскутного шитья связана с гораздо более давними временами. В национальном музее Каира выставлен образец орнамента, материалом для которого послужили кожаные фрагменты шкуры газели, ученые датируют его 980 г. до н. э. В музее города Токио хранится старинный наряд аналогичного возраста с лоскутными узорами. В 1920 году английским археологом А. Штейном был обнаружен буддийский ковер, относящийся примерно к IX веку, сшитый монахами из множества кусочков одежды паломников.
История возникновения лоскутного шитья в странах Европы не менее интересна. Есть предположение, что ремесло сие пришло с Востока вместе с возвращавшимися из крестовых походов рыцарями, которые везли с собой в качестве трофеев ковры, знамена, одежду и ткани. Затем, в конце XVIII века, переселенцы из Англии, Голландии и Германии привезли технику лоскутного шитья в Америку, где она была значительно усовершенствована и превратилась в национальный вид творчества.
Западное название такой техники - пэчворк. Этот практичный и недорогой вид декоративно-прикладного творчества первоначально существовал в Англии, куда с XVI века свозили из Индии отличные ярких узоров и расцветок. Характерным признаком достатка в доме служило роскошно декорированное набивным рисунком или вышивкой индийское одеяло.
Англия как родина пэчворка
Так как подлинные колониальные товары далеко не всем были по карману, достаточно быстро английскими мануфактурами было освоено производство подделок - одеял местного производства, выполненных из привозных тканей. С 1712 года правительством Англии в целях развития собственной мануфактурной промышленности было запрещено ввозить в страну и продавать индийский ситец и изделия из него. С тех пор история лоскутного шитья в стране получила толчок к развитию.
Ситец стал контрабандным и дорогим. Пошив из него одежду, бережливые англичанки остатки ткани пускали на другие изделия - в основном аппликации для шерстяных и льняных полотен. Самые мелкие лоскутки собирались в мозаику, образуя единое полотно.
История лоскутного шитья в России
В нашей стране упоминания о данной технике встречаются с XIX века с поступлением в продажу заморского дорогостоящего ситца. Своего расцвета это искусство достигло в конце XIX в., что связано началом развития производства ситца машинным способом на мануфактурах и повсеместным распространением недорогих тканей из хлопка с набивным рисунком. Таким образом, в нашей стране вся история лоскутного шитья кратко сводится к появлению промышленного производства в текстильной сфере.
Ситцевые рубахи и сарафаны прочно обосновались в обиходе. Украшением их, как правило, служил лоскутный орнамент. Экономные хозяйки умудрялись из малейших ситцевых клочков, оставшихся после раскроя одежды, собирать множество полезных изделий - и одеяла, и занавески, и коврики, и подушки, и многое другое.
Сделано в России
История лоскутного шитья в нашей стране традиционно сводится к технике "деревенских" узоров - немудреной мозаики из треугольников, квадратов, полосок и контрастных вставок яркого цвета. Наиболее интересными и примечательными можно назвать объемные технологии, характерные для русского шитья.
Суть такой технологии заключается в следующем. Все лоскутки вырезаются по лекалу в виде квадрата или круга и складываются треугольничками. Те группируют рядами и по кругу пристрачивают к основе, которой служит плотная ткань. Другой вариант - ткань разрезается на полосы, из которых скручиваются длинные жгуты. Затем плетется косичка-шнур. Несколько таких косичек разного цвета выкладываются на ткань по кругу и сшиваются друг с другом.
А в наши дни?
В ХХ веке (а именно в 70-е годы) произошел новый всплеск моды на одежду, украшения и интерьеры в фольклорном стиле, на волне которого возродился интерес к данной технике. Этим видом народного творчества заинтересовались музеи, принявшиеся собирать образцы изделий.
В результате появились целые коллекции шедевров народного (что неудивительно, ведь история лоскутного шитья насчитывает многие десятилетия). А хранятся они во Всероссийском музее декоративно-прикладного и народного искусства Москвы, Государственном Русском музее Санкт-Петербурга, Музее ивановского ситца и множестве городских краеведческих музеев. Лоскутная техника привлекла огромное число современных художников-профессионалов.
Легко ли шить из лоскутков?
Эта техника не так проста, как может показаться на первый взгляд. От художника требуется не только владение навыками шитья, но и тонкое чувство стиля, цвета и, конечно, же, вкус. Хороший результат возможен лишь при высокой точности кроя и сшивания элементов. Разница буквально в несколько миллиметров может привести к перекосу всего изделия. Требуется в совершенстве владеть как ручной, так и машинной стежкой (термин "стегать" означает прошивать насквозь прокладку из ваты, слоя ватина или любого другого материала, помещенную между двумя слоями декоративной ткани). Стежка может иметь различные узоры, которые дополнительно украшают изделие.
Чего только не шьют мастерицы из разноцветных лоскутков! Ими создается множество разнообразнейших вещей - от одеял, скатертей, подушек, занавесок, прихваток, ковриков до панно и картин, а также сумок, жакетов и жилетов. Имея развитый вкус, художница обладает полной свободой в выборе тканей и составлении своего собственного, всегда неповторимого рисунка.
Овладение тонкостями данного самобытного искусства требует терпения и запаса времени. Начинающим рукодельницам можно посоветовать взяться за несложное изделие маленького размера, например, прихватку. При изготовлении любого предмета в лоскутной технике прежде всего нужно освоить соединение пары различных по цвету прямоугольных треугольничков одного размера в квадрат, затем составление из подобных квадратов полосы, после чего уже следует сшивание ряда полос в сплошное полотно.
Что требуется от художника
Необходимая составляющая успеха - наличие аккуратности и художественного вкуса. Чтобы композиция не рябила в глазах, кусочки ткани обязаны гармонировать друг с другом по цвету. Удачное геометрическое решение может придать композиции поистине неповторимый колорит. Сложность возникает при работе с лоскутками, имеющими, помимо основного узора, множество дополнительных цветов и оттенков. Составляя единое полотно, мастеру приходится ежеминутно проверять достигнутый эффект. И главным в его работе выступает не теория цветовых сочетаний, а собственная интуиция.
Поражает и притягивает внимание необычайное разнообразие лоскутных поделок. В убранстве кухни в глаза бросаются скатерти, нарядные салфетки, пестрые прихватки, в спальне - одеяла, всевозможные пледы и наволочки. Попадая в гостиную, мы обращаем внимание на а в гардеробе хранятся аксессуары в виде кошелька, сумки и даже одежды - ею может быть уютный или в народном стиле.
Современные тенденции
В наши дни лоскутное шитье привлекает как художников-профессионалов, так и мастеров-любителей. Кто-то увлечен пошивом одеял, сделав национальное искусство, другой выбрал изготовление одежды, обогащенной декоративным многообразием народного русского костюма.
В любом из случаев прослеживается переплетение современной техники шитья с народными традициями, а посредством того - проникновение в культурное наследие прошлого. Для лоскутных работ русского стиля характерна особенная яркость, «веселье» красок. В узорах всегда присутствует многоцветие, там непостижимым образом гармонично сочетаются разнообразные пестрые мотивы, ткани нескольких фактур.
В ряде российских городов поклонники этого самобытного замечательного творчества организовали свои клубы. Любители лоскутного шитья проводят совместные акции, встречи, выставки и фестивали, вплоть до реализации международных проектов.
История развития лоскутного шитья отнюдь не завершена и в наши дни. Во всем мире такое ремесло возрождается заново, многие страны претендуют на приоритет в данной сфере прикладного творчества. Пожалуй, правильнее всего считать его интернациональным искусством - принадлежащим целому миру. Как и прочие способы художественного самовыражения, оно служит доступным и понятным языком взаимодействия представителей разных конфессий и наций.
