Этнический идеал совершенного человека в представлении казахов. Идеал человека в древнерусской литературе. Основные средства морально-нравственного воспитания в этнопедагогике

Совершенный человек как цель народного воспитания

Народный идеал совершенного человека следует рассматривать как суммарное, синтетическое представление о целях народного воспитания. Идеал – это универсальное, более широкое явление, выражающее самую общую задачу всего процесса формирования личности. В идеале показывается конечная цель воспитания и самовоспитания человека, дается высший образец, к которому он должен стремиться.

Нравственный идеал несет в себе громадный социальный заряд, играя очищающую, призывающую, мобилизующую, вдохновляющую роль.

Среди многочисленных сокровищ народной педагогической мудрости одно из основных мест занимает идея совершенства человеческой личности, ее идеала, являющегося образцом для подражания.

Эта идея первоначально возникла в глубокой древности . Однако воспитание в подлинно человеческом понимании стало возможным только вместе с возникновением самовоспитания. От простейших, обособленных, случайных «педагогических» действий человек шел к усложняющейся педагогической деятельности. Прогресс в труде влек за собой прогресс и в воспитании, немыслимом без самовоспитания: постановка целей самому себе и есть конкретное его проявление.

Формирование совершенного человека – преобладающий мотив народного воспитания. Самым убедительным и наиболее ярким свидетельством того, что человек есть «самое высшее, самое совершенное и превосходнейшее творение», служит его постоянное и неодолимое стремление к совершенству. Способность к самосовершенствованию есть высшая ценность человеческой природы, высшее достоинство, весь смысл так называемой самореализации.

Понятие совершенства претерпевало историческую эволюцию вместе с прогрессом человечества. Первые проблески сознания предков человека связаны с инстинктом самосохранения;из этого инстинкта в последующем выросла осознанная забота об укреплении здоровья и физическом совершенствовании (по Коменскому - о гармонии в отношении тела). Труд создал человека. Стремление к совершенствованию орудий труда пробуждало внутреннее стремление к самосовершенствованию. Уже в самых примитивных орудиях труда начинают проявляться элементы симметрии, порожденные не только стремлением к удобству, но и к красоте. В борьбе за существование предки человека встречались с необходимостью согласовывать свои действия и оказывать - пусть в первое время и неосознанно - друг другу помощь. Сама вечная гармония природы и активность взаимоотношений человека с нею делали естественным совершенствование отдельных качеств человеческой личности. Идея гармонического совершенства личности была заложена в самой природе человека и в характере его деятельности. Самые примитивные орудия труда одновременно были уже носителями и зарождающейся примитивной духовной культуры: стимулировали первые проблески сознания, вызывая напряжение сумеречного ума прачеловека; не только руки различали удобство и неудобство каменного орудия труда, но и глаза начинали замечать привлекательность удобного, и эта избирательность была началом примитивного чувства прекрасного.

Совершенствование индивида оказывалось обусловленным двумя величайшими приобретениями человеческого рода :

Наследственность

Культура (материальная и духовная).

В свою очередь, прогресс человечества был бы невозможен без стремления людей к совершенству. Само это совершенствование, порождаемое трудовой деятельностью, шло параллельно в сфере материальной и духовной культуры.

У каждого народа есть особенная идея о человеке, о том, каков должен быть человек народного развития. Каждый народ имеет свой особенный идеал человека и требует от своего воспитания воспроизведения этого идеала в отдельных личностях.

Идеал человека у каждого народа соответствует народному характеру, определяется общественной жизнью народа, развивается вместе с его развитием . Выяснение этого идеала составляет главнейшую задачу всякой народной литературы, ибо литература каждого народа выражает свой особенный идеал человека.

Народный идеал человека видоизменяется в каждом народе по сословиям, но все эти видоизменения принадлежат к одному и тому же национальному типу в разных степенях его развития - это отражение одного и того же образа в разных сферах общества.

Народный идеал человека, к какому бы веку он ни принадлежал, всегда хорош относительно этого века; в глубине каждого, принадлежащего к известному народу, шевелятся черты народного идеала, и каждый желает осуществления идеала в людях, близких его сердцу; в чувстве народности коренится главное свойство тех требований, которые предъявляются обществом воспитанию.

Идеалы являются наивысшим достижением национального духа. В народном сознании человек-идеал - это тот, который имеет крепкое здоровье, красивое тело, стройную осанку, глубокий мир национальной духовности, активно участвует в общественной, политической и культурной жизни государства. В историческом аспекте основными воспитательными идеалами является пахарь, сеятель, земледелец, хлебороб, витязь, казак-рыцарь, борец против лжи и зла, повстанец против национального и социального гнета, воин-борец за свободу и независимость, пламенный патриот, народный мастер, сознательный трудоголик .

Чтобы быть совершенным человеком (народным идеалом) необходимо реализовать такие основные национальные обязанности:

Любить и заботиться о родном языке, в совершенстве владеть им, защищать его от засорения и передавать детям и внукам как самое дорогое сокровище;

Хранить, практически применять, углублять национальные традиции и обычаи своего народа;

Постоянно развивать свой интеллект, чувства, волю, формировать силу воли и силу духа, активность, инициативу с целью повышения благосостояния народа;

Систематически совершенствовать свой характер, мировоззрение, национальное сознание и самосознание;

Защищать родную культуру, лично участвовать в развитии одного или нескольких ее отраслей;

Активно участвовать в общественной и политической жизни своего государства, укреплять традиций взаимопомощи между своим народом и представителями других народов.

За время существования человечества минуло множество исторических эпох. Бурные ветры перемен сметали на своём пути старые устои, и повесть жизни начинала новый виток спирали. Каждое из этих времён формировало свой идеал человека, которого прославляли в веках современники. Идеал-это то необъяснимое, завораживающее понятие, которое не имеет стереотипа, оно неопределенно: у каждого человека свой идеал. В моей жизни наступил момент, когда вопрос об идеале стал актуален как никогда. А что же значит идеал для меня? Это все те положительные черты: решительность, доброта, целеустремлённость, душевная теплота, заключенные в одном человеке? Я не смогла самостоятельно ответить на этот вопрос. Именно тогда я решила обратиться к самому древнему и надёжному помощнику - книге. С её помощью я надеялась отыскать ответы на волнующие меня вопросы, определить, прежде всего, понятие идеала для себя, основываясь на мыслях моих предшественников. Больше всего меня заинтересовал идеал человека, запечатленного в древнерусской литературе, потому что, как мне кажется, в древности люди были помыслами чисты, и все их мысли исходили из сердца. Помимо того, знакомство с истоками отечественной культуры даёт нам новые знания, помогая постичь новый взгляд на мир, иное мышление. Русская литература в своем многовековом развитии создала художественные ценности мирового значения.

II. Основная часть.

1. Устное народное творчество.

«Покажите мне народ, у которого бы больше было песен,- писал Н. В. Гоголь- под песни рубятся из сосновых бревен избы по всей Руси. Под песни мечутся из рук в руки кирпичи и, как грибы, вырастают города. Под песни пеленается, женится и хоронится русский человек».

Так Гоголь писал о песне, но то же можно сказать и о пословице, и о сказке, и о других видах устного народного творчества.

С детских лет мне запомнились былины о русских богатырях. С каким интересом я читала о чудесной силе Ильи Муромца, о его борьбе с Соловьём-разбойником, с захватчиком Идолищем поганым, о победе над Калином-царем, о ссоре с князем Владимиром! А рядом с Ильей Муромцем на заставе богатырской смелый и добрый Алёша Попович, умный образованный по тому времени Добрыня Никитич. Это защитники Киевского государства. Они смелые, честные, верные, беззаветно любят родину. Вот он, идеал древнего русича земли Киевской.

Новгородцы в своих былинах воспевали удальца Василия Буслаева, не верящего ни во что, кроме своей силы и смелости, гусляра Садко, чарующего прекрасной игрой морского царя. Богатый Новгород, город торговый, гордился героями своими: весёлыми, удельными, смелыми.

Одна из лучших русских былин- о пахаре Микуле Селяминовиче, наделенном чудесной богатырской силой и олицетворяющем трудовой русский народ.

Так постепенно складывается образ прекрасного русского человека, который можно понимать как идеал. «Идеал» в современном толковании - воплощение лучших качеств. Но восходит он к слову «образ» (в романе А. С. Пушкина «Евгений Онегин» слова «образ» и «идеал» - синонимы).

Таким образом, в устное народное творчество влияет на черты «совершенного», «идеального» человека. Об этом говорится не только в былинах, но и в народных песнях, сказках, пословицах. В них прославляется трудолюбие. Герой сказки проходит через множество испытаний, доказывая не только свою смекалку, смелость, выносливость, но и знание своего ремесла. Только тогда он бывает вознагражден и сказка приходит к счастливому концу.

А сколько мудрости в наших пословицах! Сборником В. И. Даля «Пословицы русского народа» можно зачитываться, как романом. В них представления наших предков о добре и зле, смысле жизни, оценка характера человека, его поступков. Пословицы воспитывают, учат мудрости, терпению. Человек должен быть терпеливым, трудолюбивым. (« Терпение и труд всё перетрут», « На хоженье есть терпение», « Терпя, в люди выходят», «Мастерство везде в почёте», «Держись крепче сохи да бороны», «Господь повелел от земли кормиться», «Не учи бездельно, а учи рукодельно», «Худое ремесло лучше хорошего воровства»). Многие пословицы говорят о чистоте и опрятности. (« Хоть лыком щит, да мылом мыт» , «Баня парит, баня правит. Баня всё поправит). Щегольство не считалось хорошей чертой. (« В брюхе солома, а шапка с заломом», «На брюхе шелк, в брюхе-то щелк», « И толста, и пестра, а рыло свиное», «Щеголял смолоду, а под старость умирает с голоду»).

Двор, дом, хозяйство надлежит содержать в порядке. («Всякий дом хозяином держится», «Наживи хлевину, а там и скотину», «Коли изба крива - хозяйка плоха»). Пословицы предостерегают и от таких пороков, как жадность, («Малый барыш лучше большого наклада», «Будь малым доволен- больше получишь»), гордость (« Не кичись, лучше в ножки поклонись», «Спесь в добро не вводит», « Гордым быть- глупым слыть»). Мечта о правде, справедливости также нашла отражение в пословицах («Делай не ложью - всё выйдёт по божью», « Не в силе Бог, а в правде», « Неправдой нажиться впрок не пойдёт», « Худая харя зеркала не любит», « Как ни хитри, а правды не перехитришь»).

Из глубины веков тянется золотая цепь традиций. В истории культуры всё взаимосвязано и одно невозможно без другого.

Устное народное творчество - составная часть русской литературы, одной из лучших в мире. Её произведения глубоки по содержанию. Язык поражает богатством, гибкостью, выразительностью. Это объясняется длительной историей русской литературы. Ей тысяча лет. Она старше, чем литература английская, французская и немецкая. Веками вынашивала она гуманистические идеи, училась наблюдать и отражать жизнь. В лучших произведениях древней русской литературы воплощены высокие гуманистические идеалы, высокие представления о человеке.

2. Древнерусские летописцы.

У писателей Древней Руси было вполне определенное отношение к изображению человека. Главное-не внешняя красота, красота тела и лица, а красота души.

В представлении древних русичей носитель абсолютной, идеальной красоты только Господь Бог. Человек - Его создание, тварь Божия. Красота человека зависит от того, насколько полно в нём выражается божественное начало, то есть его способность, желание следовать заповедям Господа, трудиться над совершенствованием своей души.

Чем больше человек работает над этим, тем больше он как бы изнутри озаряется внутренним светом, который посылает ему Бог как свою благодать. Поэтому на иконах святых мы видим сияние вокруг их голов - золотой нимб. Человек живёт на пересечении двух миров-видимого и невидимого. Праведный, благочестивый образ жизни (особенно молитва, покаяние, пост) мог сотворить чудо: сделать некрасивого прекрасным. Значит, духовная сфера воспринималась прежде всего эстетически: в ней видели высшую красоту, она не нуждалась в красоте физической. Однако на протяжении веков идеал человека в восприятии писателей менялся. И это отражено в летописях, которые появились в первой половине XI века.

Летописцы состояли в центре политической борьбы своего времени, были своего рода учеными. Они добывали исторические документы, разыскивали древние сочинения, соединяли их вместе в хронологическом порядке и дополняли рассказами о событиях последних лет. Так создавались обширные летописные своды. В составе летописей доносили до нас также превосходные литературные сочинения, как « Поучение к детям» Владимира Мономаха, «Житие Александра Невского», «Слово о житии и смерти великого князя Дмитрия Донского», «Сказание о Мамаевом побоище» (о Куликовской битве), «Хождение за три моря купца Афанасия Никитина» и многие другие.

Значение летописей очень велико. Русские люди узнавали из них историю родины, и это крепило их единство в годы феодальной раздробленности Руси, поднимало дух в борьбе с татаро-монгольским, с польско- шведскими захватчиками в XVII в. Большое значение имели летописи для формирования русской литературы. Сжато и выразительно написанные, они учили наблюдать историческую действительность, находит связь между современностью и прошлым, отличать важное и значительное от мелкого и случайного. Именно летописи дают представление об идеале человека.

3. « Слово о полку Игореве».

Русская литература уже с древнейшего периода отличалась высоким патриотизмом, интересом темам общественного и государственно строительства, связью с народным творчеством. Она поставила в центр своих исканий человека, она ему служит, ему сочувствует, его изображает, в нем отражает национальные черты, в нем ищет идеалы.

Драгоценнейший памятник древнерусской литературы - «Слово о полку Игореве». Оно посвящено походу 1185г. Новгород- северского князя Игоря Святославовича на половцев.

«Слово о полку Игореве» было открыто известным собирателем древнерусских рукописей графом А. И. Мусиным- Пушкиным в конце ХVIII в. С этого времени и началось интенсивное изучение этого выдающегося памятника древнерусской литературы.

Прежде всего, рассмотрим те исторические события, предшествующие созданию этого произведения, какими они предстают перед нами по летописному рассказу.

23 апреля 1185 г. Игорь Святославович, князь Новгорода Северского. Выступил в поход против половцев. Вместе с ним отправился его же сын Владимир, княживший в Путивле, и племянник Святослав Ольгович из Рыльска. В пути к ним присоединился и четвертый участник похода - брат Игоря Всеволод, князь Трубчевский. Затмение 1 мая 1185 г. (подробно описанное в Лаврентьевской летописи) встревожило князей и воинов: они увидели в нём недоброе предзнаменование, но Игорь убедил своих соратников продолжать поход. Посланные вперёд разведчики принесли нерадостные вести: половцев уже не удастся застать врасплох, поэтому нужно либо немедленно нанести удар, либо повернуть назад. Но Игорь посчитал, что если они возвратятся домой, не приняв боя, то обрекут себя на позор «пущесмерти», и продолжил путь в половецкую степь.

Утром в пятницу 10 мая они одолели половцев и захватили их вежи (шатры и кибитки). После этой победы Игорь собрался немедленно повернуть назад, пока не подоспели другие половецкие отряды, но Святослав Ольгович, далеко преследовавший отступавших половцев, воспротивился, ссылаясь на усталость своих коней. Русские заночевали в степи. Наутро в субботу они увидели, что окружены половецкими полками - «собрали на себя всю землю Половецкую», как говорит Игорь в летописном рассказе. Всю субботу и утро воскресения продолжалась ожесточенная битва. Неожиданно дрогнули и побежали отряды ковуев (воинов-тюрков, данных в помощь Игорю Ярославом Черниговским); Игорь, попытавшийся остановит их бегство, отдалился от своего полка и был взят в плен. Русское войско потерпело полное поражение. Лишь пятнадцать «мужей» смогли прорваться через кольцо половцев на Русь.

Одержав победу над Игорем, половцы нанесли ответный удар: опустошили левобережье Днепра, осадили Переславль Южный, который героически оборонял князь Владимир Глебович, захватили город Римов, сожгли острог (укрепления) у Путивля. Месяц спустя после поражения Игорю удалось бежать из плена. Таковы зафиксированные летописью события 1185г.

Теперь, основываясь на знании событий, которые легли в основу этого произведения можно определить изображение идеала человека в этот период. Я уже упоминала, что для древнерусского книжника основное- душа человека. Свет, исходящий от героя, и свет вокруг него-на это автор обращает внимание читателей.

«Слово о полку Игореве» в какой-то мере отступает от этой традиции: ничего не сказано о свете, излучаемом героем поэмы. Зато говорится об освещении, в котором появляется и действует князь Игорь. Мы знакомимся с главным героем в тот момент, когда « Игорь взглянул на светлое солнце и увидел, что тьмою его воинов прикрыло». Автор использует своеобразное противопоставление тьмы и света.

Огромное значение имеет изображение Игоря в единстве с окружающим миром, делается акцент на том, что идеальный человек находиться в гармонии не только с тобой, но и с окружающей его природой.

Как торжественно, но в то же время мрачно выглядит начало похода: «Звенит слава в Киеве. Трубы трубят в Новегороде», « ночь стонами грозы птиц пробудила, свист звериный поднялся». Крики птиц и зверей, звуки труб, лязг оружия, песни девушек, плач матерей, ветер на степных просторах, шум лесов - всё это создает тревожный фон повествования, заставляет задуматься о судьбе Игоря и его воинов. Природа как бы пророчествует: « Уже беду его подстерегают птицы по дубравам».

В «Слове о полку Игореве» встречаются то прославление князей и князя Игоря-это «славы», то скорбные монологи - это « плачи». «Славы» и «плачи»- традиционные жанры устного народного творчества, которые как нельзя точно передают непосредственно отношение автора к герою. С их помощью выражается радость автора при победах героев, и горечь утраты при их поражениях.

Автор «Слова» стремится воскресить в сознании современников забытое понятие, что все области Киевской Руси – « единая земля Русская». Стоя на высоте этого государственного идеала, автор чувствует себя свободным от внешних стеснений, стоит выше князей, раздает им похвалы и порицания, как властный носитель исторической правды. Как дружинник, он восторгается действиями князей, настолько отражался в них идеал дружинный. Он сочувствует их стремлениям водить воинов на землю половецкую, он благоговеет пред их храбростью, бесстрашием и готовностью сложить свою голову; он дорожит дружинными понятиями рыцарской чести и славы, но как человек государственный скорбит в то же время об удельной розни, о княжиих крамолах, так губивших силу русскую.

Кто же он, создатель «Слова о полку Игореве»? Загадка его личности веками притягивает читателей и исследователей. Стремление увидеть лицо, желание разглядеть хотя бы отдаленные очертания Великого Неизвестного- неодолимо. Но что можно сказать о том, кто никому неведом, о ком мы ничего не знаем? Не будем забывать, что средневековое искусство было в основном анонимным, и в этом смысле литература письменная мало отличалась от литературы устной. Есть ли смысл строить догадки о человеке, даты рождения и смерти которого и как не дошли до нас, так и название мест, где он жил, творил, действовал, любил, был похоронен?

Стоит ли воображать себе того, чья тень незаметно растворилась в сумерках эпох? Лев Толстой говорил, что кого бы не изображал художник, мы ищем и видим в произведении только его душу. Имени не, биография забыта - остался его духовный мир, глубокий, своеобразный, неповторимый, он пережил автора.

Кто же из персонажей слова ближе всего к автору? Что можно узнать о поэте от действующих лиц его произведения? Древняя Русь- знамя литературных героев. Их никто не воспринимал как вымышленных. В их существование верили так же, как в ангелов-хранителей и демонов-искусителей. Герои «Слова о полку игореве»- не вымышленные персонажи, хоть автор многое и привнёс «от себя». Это подлинные, действительно ожившие люди, ходившие по зелёным горам, любовавшиеся днепровскими далями, скакавшие по южным степям на лихих конях. Слово «храбрый» первоначально означало «богатырь». В сознании читателей герои «Слова» всегда будут такими, какими увидел их певец Игоря и Ярославны. Историки знают, что Святослав Киевский некогда принимал участие в княжеских раздорах и междоусобицах, но для нас, читателей, он - мудрый правитель, призывающий всех объединиться и постоять за общее дело. Ярославна прожила большую жизнь, и мало ли что могло случиться с нею за долгие годы. Но для всех она – на веки вечные- подобна Пенелопе, терпеливо ожидающей возвращения мужа из странствий. Игорь странствовал, как некогда Одиссей, Ярославна ждала, как гомеровская Пенелопа. Отношение к Игорю у автора особенное.

Само название «Слово о полку Игореве» говорит о том, что произведение посвящается походу Игоря, то есть рати, войску, а не только самому князю. Название невольно подталкивает к тому, чтобы увидеть автора поэмы среди ратных героев. Сначала он воздает похвалу Игорю-воину, его смелости и патриотизму. Когда солнце прикрылось тьмой, автор знает, что случится худшее, князь попадет в плен. А это хуже гибели в бою. Поэт напоминает, что Игорь не в силах бороться со страстным желанием славы, которое заслоняет от него доводы разума. И мы, читатели, испытываем симпатию к герою, который отдается благородной страсти – сложить голову или испить золотым шеломом донскую воду.

Игорь добивается того, о чем страстно мечталось – победы и богатой добычи. Дружина шла не за добром, цель похода – не захват богатства, но, если уж досталась добыча,то как ей не радоваться. Однако враги рядом, и поход близится к неизбежному трагическому концу. Большинству из воинов осталось жить всего одну зарю, хотя они еще не ведают этого. В разгар битвы, когда дорого каждое мгновение, автор делает лирико-исторические отступления, вспоминая дела прежних лет, и прежде всего усобицы. Это необходимо для того, чтобы мы поняли: Игорь находится в таком же положении, как и участники былых распрей, что и его не минует наказание за дерзкую вылазку, за стремление к личной славе. Все знает, все понимает Поэт. И читатель тоже не может не осуждать Игоря, хотя и понимает, что не он первый начал « крамолу ковать» среди князей. Не только лично Игорь, а братоубийственная рознь губит Русскую землю.

В пылу битвы Игорь пытается спасти окруженного половцами брата. Эта подробность оправдывает или хотя бы объясняет пленение Игоря Величием проникнуто осознание того, что совершилось в несчастном походе. После скорби и укоризны автор произносит слова, рожденные в сердце: «А Игорева храбраго плъчу не пръсити». Они звучат с огромной силой, они – краткое моление об усопшихПоэт понимает, несчастья обрушиваются на родную землю, и вместе с тем он заставляет нас обнажить голову перед теми, кто был достоин лучшей участи.

Произведение не говорит о пребывании Игоря в плену, о том, что он делал, как жил. Поэт переносит нас на днепровские кручи. После плача – заклинания Ярославны воспроизводится сцена бегства Игоря. Удивительно передается душевное состояние Игоря, ожидающего условного сигнала. Потом подробности побега. Кажется, что поэт вместе с Игорем во время побега.

Подробности и особенности личного характера Игоря не так уж и важны, если смотреть на события с высоты интересов всей Русской земли, - таков вывод автора. Он полагает, что урок, преподанный жизнью, не пройдет для князей даром. Конечно, возвращение отважного воина в родные места было событием государственной важности, предотвратившим очередную междоусобицу. Перед значением этого стушевывались недавние прегрешения, и простые люди хорошо понимали значение этого события. Отношение автора к героям полнее всего выражено в знаменитом обращении к князьям, неотделимом от «Золотого слова» Святослава. В пору, когда состоялся неудачный поход Игоря в степь, когда города истекали кровью под саблями половецкими, самое время –так думал создатель « Слова о полку Игореве» - было обратиться к князьям с призывом прекратить междоусобные схватки.

Мир героев «Слова» неполон и непонятен без степняков. Борьба с ними представляется Поэту наиглавнейшим делом жизни. Автор их хорошо знал, знал их быт и обычаи. Восточнославянским племенам пришлось веками соседствовать с различными кочевниками. У русских с половцами были торговые отношения. Государство Ярослава Мудрого было многонациональным по своему составу. Половцы показаны в поэме не как экзотические герои. Они враждебны русским воинам, они язычники, поганые, но они люди. Запомнился Овлур (Лавр), видимо, крещеный половец, устроивший побег Игоря из плена. От «Слова» идет благородная традиция показа в русской литературе многочисленных народов, населяющих страну.

Все это дает мне основание представлять автора «Слова», этого талантливейшего Поэта своего времени идеалом не только древнего русича, но идеалом русского человека. Можно предположить, что он мог родиться в первой половине XII века. Киев, Чернигов, Путивль – для него дом родной, Днепр – своя река, Дунай – песенное привычное раздолье. Видел Волгу и Клязьму. Любил природу родного края. Воин- рыцарь, княжеский дружинник, знал всех тогдашних князей и чувствовал себя своим человеком в их среде. Высокообразованный человек, он много читал, помнил «Повесть временных лет», вполне возможно, что изучал греческий, слушал певцов – поэтов, любил музыку, зодчество, живопись, знал толк в оружии, охоте, разбирался в травах и птицах, постоянно размышлял о родной земле и о судьбах человечества. Его познания в области истории и географии простирались во все концы средневекового света, знал и о Тмуторокани, и о Венеции. Близкий к Игорю человек, он был участником похода в Степь, радовался бегству и возвращению князя. Много ездил. Бывал на Карпатах, восхищался ими. О степняках судил не понаслышке, был осведомлен в тюркской лексике. Знал диалектные особенности Киева, Полоцка и Суздаля. Почитал Ярославну и восхищался ею. Поэму написал вскоре после похода 1185 года, хотя назвать точную пору ее создания мы не можем.

Молод или стар был Поэт – на этот вопрос трудно ответить. По жизненному опыту, наверное, немолод, но бывают случаи, когда и юноши обладают умудренным взглядом на людей и жизнь.

4. « Повесть временных лет».

Немного иначе представлен образ, идеал человека в «Повести временных лет». В начале XII в. (полагают, что около 1113 г.) «Начальный свод» был вновь переработан монахом Киево-Печерского монастыря Нестором. Труд Нестора получил в науке название «Повети временных лет» по первым словам ее пространного заголовка: « Се повести времяньых (прошедших) лет, откуду есть пошла Руская земля, кто в Киеве нача первее княжити, и откуду Руская земля стала есть».

Нестор был книжником широкого исторического кругозора и большого литературного дарования: ещё до работы над « Повестью временных лет» он написал «Житие Бориса и Глеба» и «Житие Феодосия Печерского». В «Повести временных лет» Нестор поставил перед собой грандиозную задачу: не только дополнить «Начальный свод» описанием событий рубежа XI-XII вв. , современником которых он был, но и самым решительным образом переработать рассказ о древнейшем периоде истории Руси - «откуда есть пошла Русская земля».

Сложность композиции этого произведения подтверждает сложность её состава и разнообразие её компонентов как по происхождению, так по жанровой принадлежности. В «Повесть», помимо кратких погодных записей, вошли и тексты документов, и пересказы фольклорных преданий, и сюжетные рассказы, и выдержки из памятников переводной литературы. Там и – богословский тракт- «Речь философа», и житийный по своему характеру рассказ о Борисе и Глебе, и патериковые легенды о киево-печерских монахах, и церковное похвальное слово Феодосию Печерскому, и непринужденную историю о новгородце, отправившемся погадать к кудеснику. Подобные рассказы летописи объединены особым, эпическим стилем изображения действительности. Это отражает, прежде всего, подход повествователя к предмету изображения, его авторскую позицию, изображение как раз идеальных, отличительных черт героя, а не только чисто языковые особенности изложения. Для таких рассказов характерна сюжетная занимательность, где в центре рассказа - одно событие, один эпизод, и именно этот эпизод составляет характеристику героя, выделяет его основную запоминающуюся черту; Олег (в рассказе о походе на Царьград)- это, прежде всего мудрый и храбрый воин, герой рассказа о белгородском киселе - безымянный старец, но его мудрость, в последний момент спасшая осажденный печенегами город, и является той характерной чертой, которая завоевала ему бессмертие в народной памяти.

Другая же группа рассказов « повести временных лет» составлена самим летописцем или его современником. Эти рассказы наиболее психологичны, более реалистичны, литературно обработаны, так как летописец стремится не просто поведать о событии, а изложить его так, чтобы произвести на читателя определённое впечатление, заставить его, так или иначе, отнестись к персонажу повествования. В этих рассказах осуждаются все те отрицательные черты, присущие человеку, - это склонность к совершению преступления, жадность, мелочность, отсутствие желания понять ближнего. Описанием этих негативных черт характера автор добивается своеобразного изображения идеала, идеален тот, кто мудр, чист помыслами, и далёк от всех этих ужасающих поступков.

5. « Поучение Владимира Мономаха».

В процессе трансплантации византийской и древнеболгарской литератур русские книжники обрели произведения, представляющие собой различные жанры раннехристианской средневековой литературы и книжности.

Однако самобытность древнерусской литературы проявила себя, в частности, в том, что древнерусские книжники уже в первые века существования своей оригинальной литературы создают произведения, стоящие вне этой традиционной жанровой системы. Одним из таких произведений является знаменитое « Поучение Владимира Мономаха».

Под этим общим заглавием до последнего времени объединялись четыре самостоятельных произведения; три из них действительно принадлежат Владимиру Мономаху: это собственно «Поучение», автобиография и « Письмо к Олегу Святославовичу». Заключительный фрагмент этой подборки текстов - молитва, как теперь установлено, Мономаху не принадлежит и лишь случайно оказался переписанным вместе с произведениями Мономаха.

Владимир Мономах (великий князь Киевский в 1113-1125 гг.) был сыном Всеволода Ярославовича и византийской царевны, дочери императора Константина Мономаха (отсюда и прозвище-Мономах). Энергичный политик и дипломат, последовательный сборник норм феодального вассалитета, Владимир Мономах и своим примером, и своим « Поучением» стремился укрепить эти принципы и убедить других следовать им.

«Поучение» было написано Мономахом, видимо, в 1117 г. За плечами престарелого князя была долгая и трудная жизнь, десятки военных походов и битв, огромный опыт дипломатической борьбы, скитание по разным уделам, куда забрасывал его им же защищаемый принцип престолонаследия по старшинству в роде, и, наконец, почет и слава великокняжеского «стола».

«Седя на санех» (т. е. будучи в преклонных годах, ожидая близкой смерти) князь мог многое рассказать своим потомкам и многому научить.

В «Поучении» Владимира Мономаха и заключён тот идеал человека, каким пытался быть великий князь, и советовал быть другим.

Но, несмотря на это, за требованиями соблюдать нормы христианской морали: быть «кротким», слушать «старейших» и покоряться им, « с точными (равными) и меншими любовь имети», не обижать сирот и вдов - просматриваются контуры определённой политической программы. Основная мысль « Поучения»: князь должен беспрекословно подчиняться «старейшему», жить в мире с другими князьями, не притеснять младших князей или бояр; князь должен избегать ненужного кровопролития, быть радушным хозяином, не предаваться лени, не увлекаться властью, не полагаться на тиунов (управляющих хозяйством князя) в быту и на воевод в походах, во все вникать самому, подкрепляя свои наставления личным примером. Мономах приводит далее длинный перечень « путей и ловов» (походов и охот), в которых он принимал участие с тринадцати лет. В заключение князь подчеркивает, что в своей жизни он следовал тем же правилам: всё старался делать сам, « не дая себе упокоя», не рассчитывая на соратников и слуг, не давая в обиду «худаго смерда и убогые вдовице». Завершается «Поучение» призывом не страшиться смерти ни в бою, ни на охоте, доблестно исполняя «мужьское дело».

Очень важной является идея Мономаха о том, что не только затворничеством, монашеством и голоданием, но «малым делом можно получить милость Божию». Этими словами князь утверждает созидание как основу жизни отдельного человека и основу государственной политики.

Сочинения Владимира Мономаха свидетельствуют о литературной одаренности и высокой культуре князя в совершенстве владевшего не только мечом, но и литературным стилем поучения.

6. «Слово о погибели Русской земли» и « Повесть о разорении Рязани Батыем».

Идеал русского человека наиболее полно раскрывается в воинских повестях. О лучшей из них – « Слове о полку Игореве» - рассказано в начале работы. Традиции этой величайшей воинской повести продолжены в «Слове о погибели Русской земли» и « Повести о разорении Рязани Батыем».

Автор « Слова о погибели» восхищается красотой и величием Русской земли: « О светло светлая и украсно украшена земля Руськая. И многыми красотами удивлена еси: озеры многыми удивлена еси, реками и кладязьми (родниками) месточестьными (местночтимыми), горами крутыми зверьми различными, птицами бещислеными». Русская земля « украсно украшена» не только красотами и дарами природы, она славна и « князьми грозными, бояры честными, вельможами многами».

Развивая тему « грозных (могущественных) князей», покоривших «поганьскыя страны», автор «Слова о погибели» рисует идеальный образ русского князя - Владимира Мономаха, перед которым трепетали всё окрестные народы и племена: половцы, «Литва», венгры, «немцы». Этот гиперболизированный образ «грозного» великого князя воплощал в себе идею сильной княжеской власти, воинской доблести. В обстановке монголо-татарского нашествия и военного поражения Русской земли напоминание о силе и могуществе Мономаха служило укором современным князьям и, вместе с тем, должно было вселять надежду на лучшее будущее. Не случайно поэтому «Слово о погибели» было поставлено перед началом «Повести о житии Александра Невского»: здесь грозным и великим князем выступал Александр Невский - современник батыевщины.

«Слово о погибели Русской земли» по поэтической структуре и в идейном отношении близко к «Слову о полку Игореве». Обоим памятникам присущи высокий патриотизм, обостренное чувство национального самосознания, гиперболизации силы и воинской доблести князя-воина, лирическое восприятие природы, ритмический строй текста. Оба памятника близки и сочетанием в них плача и похвалы, похвалы былому величию Русской земли, плача о ее бедах в настоящем.

«Слово о полку Игореве» было лирическим призывом к единению русских князей и русских княжеств, прозвучавшим перед монголо-татарским нашествием. «Слово о погибели Русской земли» - лирический отклик на события этого нашествия.

«Повесть о разорении Рязани Батыем»- не документальное описание борьбы Рязанцев в 1237 г. с вторгшимся в пределы княжества врагом. Это патриотическое произведение, в котором с необычайным литературным совершенством и искренностью, сочувствием изображена та отчаянная, беспредельная храбрость, то небывалое мужество русских воинов, что определило идеал русского воина и так поразило Батыя и его воевод.

7. Древнерусские жития.

Подъем Руси в XI веке затронул и культурные стороны жизни. Создание центров письменности, грамотности, появление целой плеяды образованных, просвещенных людей своего времени в княжеской, боярской сфере - всё это не могло не повлиять и на развитие литературы. Именно тогда появляются первые древнерусские произведения - жития. Слово «Житие» в церковно-славянском языке означает жизнь. Житиями древнерусские книжники называли произведении, повествующие о жизни святых. Героями такого рода литературы становились епископы, патриархи, монахи, а также и светские лица, считавшиеся церковью святыми. Житие не является художественным произведением. Это биографии - жизненные описания, рассказывающие о событиях, которые непосредственно раскрывали характер героя и затрагивали появления святости, того, что отличает святого от обычных людей, свидетельствуя о присутствии в его душе Духа Божьего. Этот жанр как нельзя лучше помогал автору поведать миру о жизни и подвигах святого, прославить его память, сохранить для потомства воспоминания о необыкновенном человеке. Часто в житиях предавались описанию сверхъестественные события: воскрешение мёртвых, внезапное исцеление неизлечимых больных. Причём, все эти чудеса являлись для древнерусских книжников реальностью. Составления жития требовало больших знаний и соблюдения определённого стиля и композиции. « Правильным житием» считалось житие, написанное от третьего лица. Размеренное, спокойное, неторопливое произведение, чья композиция состояла из трёх основных частей, а именно: вступление, собственно житие и заключение. Опираясь на то, что героями этой литературы часто становились святые, авторы нередко использовали Священное писание.

Благодаря тому, что жития были написаны простым языком, понятным каждому, они пользовались огромной популярностью на Руси, внося свою лепту в развитие устного народного творчества.

8. «Сказание о Борисе и Глебе».

К первым древнерусским житиям относятся письмена монаха Нестора, повествующие о княжеской жизни, середины XI-начала XII вв. К этому периоду относится «Сказание о Борисе и Глебе». Это сказание дошло до нас в 170 списках. В XII веке оно было переведено на греческий и армянский языки. В начале произведения автор знакомит нас с главными действующими лицами. Центральная часть жития - история о вероломном убиении братьев-князей - Бориса и Глеба - их старшим братом Святополком, единственным желанием которого было единоличное правление земли Русской.

В заключении идёт повествование о том, как Бог покарал Святополка Окаянного и как «нетленное тело перенесли в Вышгород и с честью похоронили рядом с Борисом»

Это житие исполнено своеобразного психологизма: подробно описываются душевные переживания, скорбь, страх. Оба брата изображены идеалистически. Борис - высокий идеал младшего князя: во всём покорный, любящий сын. Оплакивая отца, Борис отказывается поднять руку на старшего брата. Борис, в отличие от юного Глеба, чувствует скорую гибель. Глеб же, будучи моложе и неопытнее Бориса, ни о чем не подозревая, отправляется в Киев. Отрок Глеб совершенно беззащитен, и эта беззащитность особенно трогает читателя. Младший князь плачет пред смертью, моля сначала о пощаде, а потом уже о скорейшем убиении его.

Что касается Бориса, то с ним было всё войско великого князя, и победа могла быть на его стороне, однако не было желания.

В житие широко использованы молитвы. Молитвы Бориса и Глеба красноречивые, наполненные искренностью сожаления о грядущей смерти и готовности принять её от рук убийц. Братья предстают перед читателями не в качестве безликих персонажей, а как живые люди со своим характером и душой, чуждой земной славе и могуществу. Герои проявляют поистине смиренный характер. Они, принимая полностью, совершавшееся зло вокруг них, не только не относятся к происходившему с негативом, а наоборот, подобно Иисусу Христу, молятся за убийц своих, сохраняя любовь к ним.

Полной противоположностью им является Святополк. Охваченный жаждой безграничной власти, он совершает преступление, за которое нет ему прощения и спокойной жизни. Князь Ярослав-это своеобразное возмездие Святополку Окаянному. Святополк терпит поражение в битве близ города Любеча и бежит через Польскую землю в пустынное место, преследуемый гневом Божьим, лишаясь не только жизни земной, но и жизни вечной.

Это сказание не только открывает традиции княжеских житий в древнерусской литературе, но и как нельзя лучше освещает душевные качества героев.

9. «Повесть о житии и о храбрости благородного Александра Невского».

Ещё одним ярким произведением жанра княжеского жития является «Повесть о житии и о храбрости благородного и великого князя Александра Невского», написанное неизвестным автором в Рождественском монастыре, где был погребён князь.

В этом житии автор пытался показать, что, несмотря на подчинение русских княжеств монголо - татарам, на Руси остались князья, мужество и мудрость которых могут противостоять врагам Русской земли, а их воинская доблесть внушает страх и уважение окружающим народам. Даже Батый признает величие Александра. Он призывает Александра в Орду, встретившись с ним, Батый говорит своим вельможам: «Воистину ми сказасте, яко несть подобна сему князя».

Реальный образ героя, близкий автору, и задачи, поставленные автором в своем произведении, придали этому литературному памятнику особый воинский колорит. Чувство живой симпатии рассказчика к Александру Невскому, преклонение перед его ратной и государственной деятельностью обусловили особую искренность и лиричность «Повести о житии Александра Невского».

Характеристики Александра Невского в «Повести о житии» очень разноплановы. В соответствии с житийными канонами подчеркиваются его «церковные добродетели». Автор говорит, что о князьях, подобных Александру Невскому, пророк Исайя сказал: «Князь благ в старанах - тих, уветлив, кроток, съмерен - по образу божию есть».

И в то же время Александр, величественный и прекрасный внешне, мужественный и непобедимый полководец: «Взор его паче инех человек (образ его красивее всех других людей), и глас его - акы труба в народе», « не обретеся противник ему в брани никогда же». В своих воинских действиях Александр стремителен, самоотвержен и беспощаден.

Автор «Повести о житии Александра Невского», описывая ратные подвиги князя, широко пользовался и воинскими эпическими преданиями, и средствами поэтики воинских повестей. Это дало ему возможность воспроизвести в своём произведении яркий образ князя – защитника родины, полководца, воина. И вплоть до XVI в. «Повесть о житии Александра Невского» являлась своего рода эталоном для изображения русских князей при описании их воинских подвигов.

Образ Александра – это портрет идеального князя и воина, наделенного всеми необходимыми положительными чертами, как духовными, так и физическими. Александр Невский – доблестный полководец и иконописный праведник, защитник Русской земли и веры христианской, храбрый воин и мудрый правитель. Это сделало его одним из главных героев русской национальной истории.

10. «Житие Сергия Радонежского».

Наши далекие предки с великим почтением относились к ратным подвигам князей. Но так же высоко чтили они подвиг духовный. Об этом рассказывает « Житие Сергия Радонежского». (1417-1418г. г.) Написал его монах Епифаний Премудрый, выдающийся деятель русской культуры. Он много путешествовал, совершал паломничество в Святую землю, потом поселился в Троице - Сергиевом монастыре, много лет там прожил, был свидетелем последних дней жизни его основателя и настоятеля Сергия Радонежского.

Это житие посвящено личности выдающейся: Сергий Радонежский не просто священнослужитель, причисленный к лику святых, а человек, жизнь и деяния которого оказали большое влияние на всю последующую жизнь народа русского.

Епифаний Премудрый хотел донести до читателя главное: образ человека, который не мыслит своей жизни без постоянного, каждодневного труда, человека высочайшей, нравственной, внутренней, духовной силы. Сергий Радонежский всегда спешил на помощь другим, не гнушался никакой, даже самой грязной и неблагодарной работы, «без лени всегда в подвигах добрых пребывал и никогда не ленился». Подвижником добрых дел и предстает Сергий Радонежский в сочинении Епифания.

Сергий, сын знатных родителей, отказывается от мирской, суетной жизни и ищет смирения и покорности воле Божией. Вместе с братом Стефаном они основывают Троицкий монастырь. Но брат не выдерживает тягот и уходит в Москву.

Для Сергия начинаются дни, месяцы, годы полного одиночества, годы борьбы с темными силами, которые православным человеком осознаются как силы дьявола. Слухи о подвижническом житии молодого инока скоро разнеслись по окрестности, и стали навещать его люди, прося совета, приходили ученики. Сергий никому не отказывал, но предупреждал о трудностях жизни в пустыне. Он становится игуменом Троицкого монастыря.

Вспомним слова Владимира Мономаха: «малым делом можно получить милость Божию». Сергий Радонежский не пренебрегает никаким малым делом: работает в огороде, рубит избы, носит воду. Непрестанный физический труд побуждает к труду духовному. Введенная Сергием суровая дисциплина в обители требовала от учеников постоянной бдительности над мыслями, словами и поступками своими, превращала обитель в воспитательную школу, в которой создавались мужественные, бесстрашные люди. Они готовы были отказаться от всего личного и работать на общее благо.

Величайший смысл жизни Сергия Радонежского в том, что он создал новый тип личности, укоренившийся в народном сознании как идеал человека.

Епифаний описывает чудеса, которые совершал Сергий. Как чудо воспринимают окружающие удивительную скромность Сергия, его желание жить в бедности, которая соединяется с духовной чистотой. Сам митрополит Алексий приезжал в святую обитель отдохнуть и посоветоваться с мудрым старцем. Часто он возлагал на Сергия труднейшие политические поручения – словом и делом усмирить распри удельных князей и привести их к признанию верховной власти князя Московского. Сергий благословляет Дмитрия Донского на битву с Мамаем. И после смерти Сергия благодать пребывает на Троицком монастыре, те же, кто с верою приходил к мощам его, исцелялись.

« В представлении древнерусских писателей, полностью согласном с христианским учением, энергия героизма воинского, жизненного и нравственного подвига не пропадала, не исчезала бесследно, а переходила в особую живительную, чудодейственную силу – мощи, которая собиралась, концентрировалась в последнем пристанище свершившего подвиг»,- писал А. С. Курилов.

Не движение в пространстве, но духовное стремление становится нравственным наполнением слова « подвиг». Сергий становится как бы посредником между миром земли и силами божественными. В течении многих столетий народ воспринимает его как заступника перед Господом за Русскую землю. В. О. Ключевский говорил: « Сергий своею жизнью, самой возможностью такой жизни дал почувствовать заскорбевшему народу, что в нем не все еще доброе погасло и замерлоон открыл им глаза на самих себя».

Епифаний Премудрый создал цельный образ уникальной личности. Для русского человека имя Сергия Радонежского становится мерилом праведной жизни, как и имена Андрея Рублева, Феофана Грека, Епифания Премудрого, Стефана Пермского, Максима Грем.

11. «Житие протопопа Аввакума».

XII век в русской истории ознаменован целым рядом реформ. Одна из них – церковно-обрядовая. Она отвечала задачам государственного единства. Однако многие – от князей, бояр и духовенства до простых людей – восприняли это как крушение русской истинной, старой веры. Они подвергались гонениям. Среди них был протопоп Аввакум. Его называли «неистовым протопопом», потому что непримиримая убежденность этого человека доходила до фанатизма. Велика была популярность его среди старообрядцев Руси. Он был заживо сожжен по указу царя. А в память о тех суровых временах осталось «Житие протопопа Аввакума, им самим написанное».

Искренность чувств - вот самое важное для Аввакума: «не латинским языком, ни греческим, ни еврейским, ниже иным коим ищет от нас говоры господь, но любви с прочими добродетелями хочет, того ради я и не брегу о красноречии и не уничижаю своего языка русскаго», чем он достигает полное отсутствие лжи, притворства, лукавства в помыслах.

«Красноглаголание» губит «разум», то есть смысл речи. Чем проще скажешь, тем лучше: только то и дорого, что безыскусственно и идет непосредственно от сердца: «воды из сердца добывай, елико мочно, и поливай на нозе Исусове».

Ценность чувства, непосредственности, внутренней, духовной жизни была провозглашена Аввакумом с исключительной страстностью; «я ведь не богослов, - что на ум попало, я тебе то и говорю», «писано моею грешною рукою, сколько бог дал, лучше того не умею» - такими постоянными заверениями в своей безусловной искренности полны произведения Аввакума. Даже тогда, когда внутреннее чувство Аввакума шло в разрез с церковной традицией, когда против него говорил властный пример церковных авторитетов, все равно Аввакум следовал первым побуждениям своего горячего сердца. Сочувствие или гнев, брань или ласка - все спешит излиться из-под его пера.

Факт иллюстрирует идею-чувство, а не идея объясняет факт. Его жизнь во всей ее реальной сложности - это часть его проповеди, а не проповедь часть жизни. Так обстоит дело, в конечном счете.

Несмотря на всю свою приверженность к воспоминаниям, к житейским мелочам, к бытовой фразеологии, Аввакум не просто бытописатель. Средневековый характер его сочинений сказывается в том, что за бытовыми мелочами он видит вечный, непреходящий смысл событий. Все в жизни символично, полно тайного значения. И это вводит «Житие» Аввакума в круг традиционных образов средневековья. Море - жизнь; корабль, плывущий по житейскому морю, - человеческая судьба; якорь спасения - христианская вера и т. д. В эту систему образов включается и стиль «Жития».

В предельной искренности и откровенности он презирает все внешние ценности, ладе ту самую церковную обрядность, которую он так фанатически отстаивал. Именно благодаря своей искренности Аввакум был очень близок к читателю. Сама его личность привлекала читателей чем-то близким, своим. В малом и личном он находит великое и общественное.

Аввакум является своеобразным родоначальником времени, которое ознаменовано как время сознания ценности человеческой индивидуальности, развития интереса к внутренней жизни человека. Л. Н. Толстой любил читать в слух « Житие протопопа Аввакума» в кругу своей семьи, делал выписки из сочинения. Многие русские писатели считали, что по языку протопопу Аввакуму нет равных в русской литературе.

III. Заключение.

Древнерусская литература не похожа на литературу нового времени: ее пронизывают иные мысли и чувства, в ней иной способ изображения жизни и человека, иная система жанров. За последние столетия коренным образом изменились стереотипы общественного сознания, нормы поведения, мышление человека. Но есть непреходящие ценности. Есть понятие: идеал человека, основа которого заложена во времена древних русичей. Нельзя не согласиться с высказыванием академика Д. С. Лихачева: « Мы должны быть благодарными сыновьями нашей великой матери – Древней Руси».

Я понимаю эти слова так. Мы должны быть благодарными сыновьям Древней Руси за то, что они в тяжелой борьбе с захватчиками отстояли независимость нашей земли, подавая нам пример внутренней силы и душевной стойкости. Это может выражаться в бережном отношении к памятникам русской старины, во вдумчивом и внимательном изучении истории и в заботе о красоте и процветании нашей современной России, в стремлении своим характером, поступками, поведением приблизиться к тому, что называется идеалом человека.

Лекция 3. Идеал совершенного человека в народной педагогике

План:

1. Совершенный человек как цель и идеал народного воспитания

2. Этнический и общечеловеческий характер совершенного человека

3. Пути воспитания совершенного человека

Литература:

1. Волков Г.Н. Этнопедагогика: Учеб.для студ. сред. и высш. пед. учеб. заведений. - М.: Академия, 1999. - 168 с.

2. Кукушин В.С., Столяренко Л.Д. Этнопедагогика и этнопсихология. - Ростов-на-Дону: Феникс, 2000. - 448 с.

3. Этнопедагогика народов Казахстана. Сборник научных трудов / Под редакцией Г.Н. Волкова и К.Ж. Кожахметовой. - Алматы: Алем, 2001. - 305 с.

1. Совершенный человек как цель и идеал народного воспитания

Цель воспитания - это то, к чему стремится воспитание, будущее, на достижение чего направляются его усилия (И.П. Подласый); то, к чему стремится общество, на достижение чего направляются его усилия (Курс лекций по педагогике, Алматы); то, к чему стремятся, что надо осуществить (И.П. Харламов). Цель воспитания отражает идеальную модель личности воспитанника, на которую сориентирован воспитательный процесс. Данный идеал (модель личности) чаще всего детерминируется социально-экономическими потребностями общества, уровнем научно-технического развития, политикой государства, взглядами педагогов.

Суждения об идеале человека, к которому стремится воспитание, можно встретить уже в эпо--ху рабовладельческого строя: в педагогических и философских трудах это идея ду--ховной и те-ле-с-ной красоты, которая может быть достигнута путем приобщения людей к ис-кус-ству, духовной культуре, занятиям гимнастикой. Но в этих представлениях совершенно отсутст-ву-ет трудовая дея-те-льность. В эпоху Возрождения в идеал всесторонне гармонично развитого чело-ве---ка впервые вклю--чена идея труда (наряду с культом телесной красоты, наслаждением искусст-вом, музыкой, литературой). Во все времена, у всех народов основной целью воспитания было во-с--питание совер-шенного человека. Г.Н. Волков: «Народный идеал совершенного человека следу-ет рас-сматривать как суммарное, синтетическое представление о целях народного воспитания» .

Каково соотношение понятий «цель» и «идеал»? В энциклопедическом словаре «цель» трак-ту-ется как «идеальное, мысленное предвосхищение результата деятельности»; «идеал» - «образец, нечто совершенное, высшая цель стремлений». Рассматривая соотношение понятий «цель» и «иде-ал», Г.Н. Волков пишет: «Цель является концентрированным, конкретным выражением одной из сторон воспитания. Идеал - универсальное, более широкое явление, выражающее самую общую задачу всего процесса формирования личности. В идеале показывается конечная цель воспитания и самовоспитания человека, дается высший образец, к которому он должен стремиться».

2. Этнический и общечеловеческий характер совершенного человека

Понимание совершенного человека в народной педагогике формировалось как отражение истории народа, его развития, взаимоотношений с другими людьми, связи с внешним миром, осознания собственного «Я». Бесспорно, на идеал совершенного человека у разных народов оказывают влияние специфические условия их жизни, но идеал совершенного человека у всех этносов предполагает формирование нравственных качеств, таких как честность, сострадание, стремление прийти на помощь другим людям; патриотизма; трудолюбия; силы, ловкости; умственных качеств - смекалки, находчивости и др.

Г.Н. Волков: «наиболее сложной в этнопедагогике является проблема совершенного человека, тесно связанная с особенностями национального характера … программа воспитания совершенного человека отражает уровень национального самосознания и претерпевает постоянную эволюцию под влиянием общественных условий» ; «идея совершенного человека не является этнической, возникая как общечеловеческая идея о гармонии с природой и необходимости приспосабливания к ней и названия ее, человека на новую ступень гармонии. Этническая программ касается только конкретных деталей программы человеческого совершенства».

В устном народном творчестве всех народов нашло отражение представление народов о совершенном человеке. К.Ж. Кожахметова: «Казахский народ всегда имел свой идеал совершенного человека и в своей практике воспитания стремился достичь этой цели» .

Образ настоящего джигита: Внешность. Рост - высокий. Зрение - зоркое; брови - черные; лоб - широкий. Руки - с ильные. Качества и свойства: ловкость, гордость, сила, смелость, выносливость, чуткость, осторожность. Способности: управлять страной, решить спор и т.п. Деловитость. Шесть достоинств джигита: внимательность, мастерство, мужество, упорство, мобильность, знания. Три прекрасных черты характера: честность, справедливость, правдивость. Три неразлучных друга джигита: тулпар, ум и смекалка, преданная супруга. Образ девушки: Знатность. Интеллект и разум. Краса-красота. Деловитость. Ценности казахов: родственники, здоровье, умная жена, достаток. Это нашло отражение в народных пословицах.

Так, в казахских пословицах о человеке отражены такие качества как: сострадание, взаимопонимание, готовность прийти на помощь людям; честь и достоинство; честность; трудолюбие; героизм, смелость, решительность; настойчивость, упрямство; знания, учение, ум;

В русских сказках - традиционные русские характеристики человека: умница и красавица, красна девица, добрый молодец, маленький да удаленький. Ведущим качеством русской красавицы является ум; ум предполагает наличие многих умений, в том числе и сноровки в труде (например, сказка «Сливы за сор»). Черты «доброго молодца» широко представлены. Например, Илья Муромец: удаленький, славный богатырь святорусский, прекрасный всадник, меткий стрелок, воспитан, храбрый, смелый, народный заступник. В сказках и песнях: добрый молодец умен, красив, трудолюбив, честен, скромен.

Таким образом, этнический характер совершенного человека состоит в следующем. У раз-ных народов под влиянием социально-экономических условий жизни складывались свои идеалы. На-пример, у русского народа: красота и ум, смелость, бесстрашие, здоровье. У тюркских народов: ум, забота о близких, трудолюбие, великодушие, доброта, память о предках. Общечеловеческий ха-рактер совершенного человека - стремление всех народов к формированию общечеловеческих ка-честв, таких как здоровье, красота, воля, умение преодолевать трудности, терпение, связь поко-ле-ний.

3. Пути воспитания совершенного человека

Воспитание совершенного человека начинается с рождения ребенка. В народной педагогике использовались такие методы воспитания как разъяснение; приучение; поощрение; одобрение; убеждение; личный пример; показ упражнения; намек; укор; осуждение; наказание. Разъяснение и поощрение применялись с целью формирования у детей положительного отношения к труду, до-стой-ного поведения в семье и в обществе. Показ способов выполнения различных видов сель-ско-хо-зяйственного, ремесленного, бытового труда имел большое значение в народной педагогике. По-сле разъяснения и показа обычно применялся метод упражнения. Упражнения сопровождались со-ветом: «Упражняй руки, выработай привычку к определенной работе» . Прислуши-ва-ясь к совету взрослых, юноша и девушка должны выработать у себя необходимые навыки и прие-мы труда. Прием - часть метода. Назидание - самый распространенный пример в народной педа-го--гике. В народной педагогике встречается кодекс назиданий старшего - младшему, учителя - уче-нику, народного мудреца - молодежи, отца - сыну. В народном воспитании в афоризмы вклю-чены различные педагогические категории: наставление, предупреждение, упрек, а также опреде-лен-ные педагогические условия, при соблюдении которых можно рассчитывать на успех в любом деле. Эти условия обычно определяются словом «если». Так, казахи говорят: «Если возвратился из путешествия шестилетний, его должен навестить шестидесятилетний»; узбеки - «Если дурной человек откажется от зла, мир станет цветком»; киргизы - «Если ты велик - будь скромен»; туркмены - «Если ты правитель - грей свой народ, как солнце»; каракалпаки: «Если посеял просо, не жди пшеницы» .

Метод приучения является распространенным методом народной педагогики. В народе говорят: «Вещи моют водой, ребенка воспитывают приучением». Приучение типично для раннего детства. Например, ребенка приучают к определенному режиму дня; к порядку (содержать игрушки и одежду в порядке); к навыкам культурного поведения. Приучение связано с поручениями детям и проверкой их выполнения, а также методом примера (взрослые показывают примеры и образцы поведения и действия).

Убеждение как метод воспитания содержит в себе разъяснение (объяснение) и доказательство, т.е. показ конкретных образцов, с тем, чтобы ребенок не сомневался в разумности определенных понятий, действий, поступков.

Поощрение и одобрение как метод воспитания широко применялись в практике семейного вос-пи-тания. Ребенок всегда испытывает потребность в оценке своей деятельности (игры, труда) и поведения взрослыми. Большое значение имеет устная похвала родителей. О роли похвалы в вос-питании в народе говорят: «Дети и боги любят бывать там, где их хвалят» . При этом мо-жет быть дана различная оценка труду детей, например: «молодец», «хорошо», «очень хорошо» (с улыбкой) или «ничего», «сойдет» (без улыбки). Похвала и одобрение оказывают стимули-рую-щее воздействие на детей. В народе принято хвалить детей за благородные поступки. В этих случаях ча-ще принято хвалить не самого подростка, а родителей за его воспитание. Например: «Спасибо твоему отцу, что вырастил тебя таким». В праздники поощрение проявлялось в преподнесении не-до-рогих подарков. При этом поощрялось проявление детьми таких качеств как трудолюбие, доб-ро-та, отзывчивость, коллективизм. Но народ всегда осуждал и считал недопустимым заранее обе-щать поощрение за хорошую учебу, примерное поведение. Поощрение должно быть объективным, обоснованным, справедливым; соответствовать одобряемой деятельности ребенка, а не быть наг-ра-дой за мнимые успехи; не поощрять зазнайства; стимулировать ребенка к новым успехам и дости-же-ниям.

Намек (прямой или косвенный) как метод воспитания распространен у всех народов. Так, в народе говорят: «Дочка, тебе говорю, невестка - ты послушай», «Пугаю дочку, чтобы слышала невестка». Народ верит в воспитательную силу намека: «Для умного человека достаточно и намека», «Умному - намек, глупому - палка». Г.Н. Волков о педагогической ценности намеков: «Педагогическая ценность намеков в том, что о недостатках поведения того или иного мальчика они позволяют говорить в безобидном тоне» .

Самый действенный метод народного воспитания - личный пример (особенно пример роди-телей). Отношение к людям, вещам, труду; нравственный облик родителей оказывают огромное влияние на детей. В воспитании следует использовать положительный пример. О его значимости свидетельствует народная мудрость: «Если у тебя взрослый сын - веди дружбу со скромным человеком, если у тебя взрослая дочь - веди дружбу с мастерицей» (киргизская) . Самой поэтической формой воспитательного воздействия на детей было родительское благословение.

К народным методам воспитания можно отнести также такие методы как принуждение, нака-зание, порицание, запрет и упрек. Вместе с тем, народ не был сторонником широкого применения этих методов: «С помощью побоев не приучишь к труду» и т.п. В народе чаще применялось слове-с-ное осуждение плохих поступков и действий. Осуждение сопровождалось внушением, чтобы ре-бе-нок осознал свои ошибки и устранил их. Редко применялся укор, при этом родители стремились воздействовать на самолюбие детей. Например: «Все дети заняты полезным делом, а ты …». Укор применялся как одна из воспитательных мер предупреждения, когда поведение детей получало общественное осуждение соседей, односельчан: «Что скажут соседи, ты об этом подумал?».

Значительное внимание уделялось перевоспитанию и самовоспитанию детей. Народ осозна-вал, что если в воспитании ребенка что-либо упущено, то его приходится перевоспитывать. Пере-вос-пита-ние является более сложной задачей по сравнению с воспитанием: «Даже полководцы не мо-гут справиться с сыновьями, которые ведут разгульный образ жизни». Вместе с тем, перевоспи-та-ние может быть успешным: «камень и тот можно отшлифовать, а человека перевоспитать и по-давно». По мнению народа, причины отклонения в поведении ребенка следует искать в семье, в семейном воспитании: «За плохого сына мать в ответе, за плохого внука - бабушка». Главная причина запущенности воспитания детей - отсутствие требовательности к ним: «Избалованный сын навлечет упреки на отца». Зная причины отклонения в поведении детей, народ эмпирически выработал систему методов перевоспитания: поучение, пример родителей и других взрослых в семье, отрицательное отношение к физическим методам воздействия, необходимость соблюдения педагогического такта, требовательности и своевременности воспитательных воздействий. Пер-вый шаг к перевоспитанию - устранить все, что поддерживает отрицательные привычки, изменить среду общения и обстановку в семье. Народ рекомендует привлекать к воспитанию младших детей старших детей в семье. Большое значение народ уделяет самовоспитанию: «Родители дали тебе жизнь - волю воспитай сам», необходимости формирования в процессе самовоспитания лучших человеческих качеств: «Знай больше, говори меньше», «Взялся за дело, делай хорошо» и т.д.

Таким образом, народ имеет определенное представление о методах и приемах воспитания с учетом возрастных и психологических особенностях детей. Особое внимание уделялось воспитанию в раннем детстве, а также игровой деятельности детей. Народ широко применял в воспитании такие методы и приемы как приучение, показ, поощрение, порицание, личный пример, намек, благословение и другие, не противоречащие, а совпадающие с принципами научной педагогики.

В жизни казахского общества женщина занимала особое положение.

Искусство казахских женщин в рукоделии, умение создавать прекрасное в быту отмечали многие видные деятели науки, искусства.

Лидирующее положение мужчин определялось природой и социальными ролями мужчин и женщин, их специфическими обязанностями в жизни: мужчина - защитник и добытчик, женщина - хранительница очага и продолжательница рода. Такое распределение функций лишало женщину экономической, юриди­ческой, бытовой самостоятельности, ставило ее в зависимость от мужчи­ны, который владел основными орудиями труда.

Характеристика эстетического идеала женщины - казашки в эпических произведениях имеет свои особенности. Заметим, прежде всего, то, что героини национального фольклора необыкновенно красивы. Порт­ретная характеристика героинь является одним из приемов художествен­ного словесного искусства, используемого для раскрытия глубины идеала женщины. Образ героинь воссоздается на основе раскрытия их всесто­ронней деятельности, направленной на благо людям. Высоко нра­вственны и прекрасны те героини, поступки которых направлены на ут­верждение жизни, добра, красоты и счастья на земле.

Далее народ высоко ценил роль труда в воспитании детей. Воспитание юной смены осуществлялось не в образовательных учреждениях, а на пастби­ще, в мастерской, за рукоделием, в процессе самообслужива­ния детей, т.е. в труде на благо семьи и общества.

Эстетическая сущность труда проявлялась с особой си­лой, когда процесс труда организовывался как система с ярко выражен­ными и взаимодействующими структурными элементами, осуществлялся непрерывно, с учетом возраста детей. Народная педагогика считала, что обучающая и воспитывающая эффективность труда зависит от результа­тов труда, несущего моральное удовлетворение и вызывающего эстетиче­ское наслаждение.

Народ эмпирическим способом, путем проб и ошибок, создал и непре­рывно совершенствовал свою систему трудового воспитания, не послед­нюю роль в которой играл эстетический аспект труда.

Ведущим элементом трудового воспитания выступала цель труда. Она могла быть представлена в нескольких видах: как личная или коллектив­ная установка, как конкретное трудовое задание, как стремление лично­сти к приобретению знаний, навыков, способов деятельности, как нравст­венно-эстетическое развитие детей, т.е. формирование моральных ка­честв, умения видеть красоту окружающего мира и создавать ее в труде, проявлять творчество в труде. Все эти элементы как цели воспитания в труде решались в единстве, взаимосвязи.

Народные воспитатели приобщали своих воспитанников к доступным формам труда, к осознанию того, что в обществе любой труд - не только общественная обязанность и долг, но и средство обогащения человека духовно-эстетическими ценностями. Эстетическое отношение детей к труду стимулировалось, активизирова­лось по мере того, как ребенок приобретал сноровку, систему умений, что способствовало его самоутверждению, давало возможность почувство­вать себя ловким, умелым, сильным и полезным. Все это порождало у де­тей ощущение и переживание высшей эстетической радости от самостоя­тельно сотворенной красоты труда.

Люди считали, что труд воспитывает, в том числе нравственно и эстетически, когда ребенок с помощью взрослых органи­зует свою деятельность в соответствии с идеальной моделью или образом трудового процесса. Вот почему народ считал, что прежде, чем поручить молодому человеку какое-либо дело, ему необходимо показать, как нуж­но это делать в идеале. Демонстрировались лучшие образцы работы, приемы творческого отношения к делу. Идеальная сторона труда связы­валась с морально-эстетическими представлениями человека о своей дея­тельности. Только в этом случае они доставляют человеку эстетическое насла­ждение. В народе это осознавали, это и считали, что "Без труда человек не познает радости", "Труд - мать счастья", "Труд - радость жизни" , "Человека ценят по его делам", "Человека украшает труд"

Казахи придавали большое значение эстетическому качеству результатов труда, поэтому, что для них предметы быта, орудия труда, окружающие вещи имели не только потребительскую, но и эсте­тическую ценность. Обучая детей какому-либо ремеслу, повседневной работе взрослые заботились о том, чтобы вещь была сделана удобной, добротной, красивой, т.е. отвечала бы и эстетическим требованиям. У казахов от природы было развито чувство меры, цвета, формы, симметрии. Об этом свидетельствует одежда, украшения. Несмот­ря на то, что жизнь казахского народа была нелегка, все же закон единства труда и красоты проявлялся во всех сферах деятельности. Этот закон имел нравственную направленность: красота не отделялась от нравствен­ности. Трудолюбия им было не занимать, а вдохновение они черпали у природы.

Внесению элементов прекрасного в условия трудовой деятельности и в результаты трудовой деятельности способствовали народные трудовые песни, непосредственно связанные с трудовыми циклами, процессами. Они облегчали труд, снимали усталость, улучшали настроение. Песни были призваны скрашивать долгую и монотонную работу, снимать усталость и развле­кать работающих, способствовать взаимопомощи в труде. Тем самым они выполняли функции нравственного воспитания.

В эстетическом воспитании подрастающего поколе­ния важную роль играли трудовые обряды, обычаи. Благодаря тому, что в них принимало участие множество людей, дети видели как окружающие относились к работе, убеждались, как высоко ценит труд сам народ -труженик.

Таким образом, трудовая деятельность, постепенное привлечение и приучение детей к труду с раннего возраста являлись могучим средством эстетического воспитания.

В основу формирования совершенного человека народная педа­гогика казахского народа положила воспитание подрастающего поколения в труде. Именно труд являлся мерилом человеческих ценностей.

Далее содержание эстетического воспитания в народной педа­гогике обусловливалось влиянием уникальных природных условий и жизнедеятельности на духовный мир казахов. Высшие нравственно-эстетические ценности формировались под влиянием воздействия пре­красного в природе. Именно природа Казахстана являлась тем фундаментом, на котором вырабатывалось эстетическое отношение к окружающим лю­дям, труду, быту, искусству. Казахстанская земля, отличающаяся красотой и щедростью оказывала облагораживающее влияние на характер людей, их поведение, на образ жизни в целом.

Народ считал землю живым существом, причем существом самым чистым и священным. Может поэтому, строжайше запрещалось плевать на землю, выливать на нее кипяток, мусорить. Старшие учили детей относиться к земле с почтеньем, не тревожить, не будить ее, иначе непременно навле­чешь на себя ее проклятье.

Заинтересованное отношение к природе со стороны детей объяснялось тем, что она откры­валась им раньше, чем мир человеческих отношений, сущность прекрас­ного. Народ справедливо считал, что дети острее чувствуют свое единст­во с природой, полнее осознают себя частичкой природы, поэтому она понятна и близка им. Что бы ни делали дети - пасли ли стадо овец, коров или маленьких гусят, ходили на поиски сухих веток или собирали дикие ягоды, ночевали с конями в поле или на лугу у ро­мантического костра - все больше они ощущали свою неразрывную связь с природой, с такой загадочной, вечно обновляющейся, вместе с тем род­ной и близкой. Они все больше понимали, что природа для них - вторая мать. Она дает им все необходимое.

Живя в прекрасных природных условиях с раннего детства и испытывая при этом радость, восхищение и гордость, казахи обретали привязанность к родной земле, проявляли любовь к ней. Особое заинтересованное отношение к ней проявлялось у детей, когда они обретали способность любоваться и очаровываться ее красотой. В процессе эстетического переживания дети и взрослые, не­смотря на то, что были людьми сдержанными, самозабвенно и глубоко отдавались этому удивительному состоянию восторга и благоговейного умиления. Эстетическое отношение детей и взрослых к природе рождало и развивало у них духовно нравственное отношение к ней. Старшие гово­рили, обращаясь к детям: "Берегите степь и горы, они не только наши, но и тех, кто придет после нас". Дети постепенно понимали, что доброе отношение к природе заключается в сохранении и приумножении ее богатства и кра­соты. Нанесение вреда природе, загрязнение лесов, озер, рек, бездумное использование ее богатств есть великое зло.

Проявляя любовь к окружающей природе и стремлении воспитывать ре­бенка с помощью ее красоты, родители, при выборе имени обращались к названиям небесных светил: "Жулдыз" (Звезда), "Айжан" (Луноликая), названиям растительного и животного мира: "Гульнар" ("Цветок"), "Марал" ("Лань"), "Бота" ("Верблюжонок"), названиям драго­ценных камней, металлов: "Алтын" ("Золотая"), "Алтынкыз" ("Золотая девушка), "Алтыншаш" ("Златовласая"). Такие имена, также соответство­вали представлениям степняков о женской красоте. Природа подсказы­вала им, какой должна быть женская красота, сравнивали ее с прелестны­ми цветами, лучезарными небесными светилами. Такие имена, как "Аслан" ("Лев"), "Жолбарыс" ("Тигр"), "Айбар" ("Отважный") и др. обязывали детей быть бесстрашными, храбрыми, верными, ласковыми, а также прививали чувство любви ко всему прекрасному, что создала природа.

С древнейших времен природа с ее вечно обновляющейся красотой, за­гадками и тайнами отражена в мифах, полных поэтических образов. Уст­ное поэтическое творчество изобилует описаниями величественно - пре­красной казахской природы: высокие горы, глубокие ущелья, дремучие леса, отвесные скалы и бескрайние степи, озёра, стремительные бурные реки. Описание природы в устном по­этическом творчестве раскрывает торжественность изображаемой карти­ны, величие поступка героя, неотразимую красоту героини и др. Природ­ные явления в народном фольклоре выступали в качестве параллели или аналогии с жизнью человека, общества. Такие параллели помогали глуб­же воспринимать красоту и природы, и человеческих отношений. Гор­дость и независимость орла, нежность и чистота лебедя, комичность ин­дюка, верность и стремительность коня, хитрость лисы, беззащитность ягненка, трусость зайца - все это в своем нравственно - эстетическом значении имело вполне определенный человеческий смысл. Так, со львом сравнивали бесстрашного и сильного воина, с медведем сравнивают сильного и храброго, но неповоротливого человека. Трусу советуют съесть медвежье сердце, чтобы обрести храбрость. С конем сравнивают человека непобедимого, решительного и имеющего красивый стан. Соба­ке приписывается верность и ум. Таким образом, все эти образы имели нравственно эстетический смысл, качества присущие людям.

Природа становилась основой искусства орнамента. Типичные черты местности, флоры и фауны родного края накладывали отпечаток на все декоративно прикладное искусство народа. Прекрасное в природе нахо­дило отражение в народном быту, домашней утвари, национальных кос­тюмах, войлочном промысле, вышивках, орнаментах, где чудно сплета­лись в рисунках и ярком колорите цветов мотивы родной природы.

Всеобщая гармония, царящая в природе Казахстана, накладывала отпеча­ток на всю народную педагогику. Педагогические знания народа находились в тесной связи с житейской философией и моралью, с пред­ставлением народа о красоте. Особенность природы, в которой протекала жизнь казахов, влияла на формирование черт народной педагогики и педа­гогического опыта масс. Чарующая природа, в окружении которой росли дети, красота, гармония, обилие света, цвета, звуков не оставляла никого равнодушным к прекрасному, светлому, возвышенному. Любовь к род­ной природе, чувство восхищения и гордости за нее, делали детей, всех жителей лучше, чище, выше.

В многогранных связях материальной и духовной сторон общественной жизни казахского народа следует рассматривать их художе­ственное творчество. Особенно неотделимы от народного быта его при­кладные формы. Вещи народного быта рождались как из практических потребностей, так и из эстетических запросов. Изготовляя вещь для соб­ственного употребления, мастер на высоком профессиональном уровне наделял ее особыми эстетическими чертами. Несмотря на то, что в изде­лиях народных умельцев сравнительно редки собственно изобразительные формы, сами вещи, их формы и украшения часто оказывались опоэтизи­рованным осмыслением природы, жизненных явлений, народных тради­ций, норм и правил поведения. Преображенные творческой силой красо­ты лучшие вещи крестьянского быта можно отнести к высокому рангу искусства. Им присущи и совершенство техники, и художественная выдумка оформления.

В числе наиболее распространенных видов декоративного искусства были ковроделие, гончарное производство, швейное искусство, резьба по камню. Орнаментная резьба, богатая своими формами, образуя сплошной узорчатый ковер, имела большую пластическую целостность и красоту и своей неповторимой ажурностью, замысловатым узором. Все это воспитывало чувство прекрасного, стрем­ление к добру.

Одним из ценных видов народного творчества швейное искусство, связанное с украшением традицион­ного женского и мужского костюма. По мере развития общества создава­лись народные обряды по поводу рождения и смерти людей, объявления войны или заключения мира, по случаю свадебных церемоний. Участие в обрядах связывалось с народными костюмами. Дифференциация, моди­фикация одежды способствовала обогащению общенациональных форм искусства через взаимопроникновение отдельных элементов. Это отрази­лось и в дошедшем до нас художественном оформлении одежды и укра­шений. Направленная на удовлетворение разнообразных жизненных по­требностей в лучших своих образцах одежда казахского народа проникнута своеобразным художественным вкусом.

Одежда - это своеобразная отрасль народного художественного твор­чества, которая тесно смыкалась с жизненным укладом, обычаями, нравами.

В одежду органической частью входили оружие и металличе­ские украшения.

Заключение.

Эстетические идеалы казахского народа не являлись раз и навсегда заданными, застывшими нормами. Они развивались, совершенствовались как образцы, определявшие перспективу развития личности. Гуманисти­ческие нравственно- эстетические идеалы выступали в качестве мотива, установки для совершенствования личности. Эти идеалы связывали по­коления, устанавливали преемственность лучших гуманистических тра­диций в воспитании.

Литература

1. Волков Г.Н. Этнопедагогика: Учеб. пособие - М.: Изд. центр "Академия", 1999, 263с.

2. Кукушкин В.С., Столяренко Л.Д. Этнопедагогика и этнопсихология. - Ростов – на- Дону: Феникс, 2000.- 448с.

3. К.Ж.Кожахметова Казахская этнопедагогика: методология, история, практика. – Алматы, 1998
4. Жарыкбаев К.Б., Калиев С.К. История каз.педагогики и психологии. Учеб.пособие Алма-Аты, 1995.

1. Понятие фольклора. Слово «фольклор», которым часто обозначают понятие «устное народное творчество», произошло от соединения двух английских слов: fо1к – «народ» и lоге – «мудрость». История фольклора уходит в глубокую древность. Начало ее связано с потребностью людей осознать окружающий их мир природы и свое место в нем. Осозна­ние это выражалось в неразрывно слитых слове, танце и музыке, а также в произведениях изобразительного, прежде всего приклад­ного, искусства (орнаменты на посуде, орудиях труда и пр.), в украшениях, предметах религиозного культа... Из глубины веков пришли к нам и мифы, объясняющие законы природы, тайны жизни и смерти в образно-сюжетной форме. Богатейшая почва древних ми­фов до сих пор питает и народное творчество, и литературу.

В отличие от мифов фольклор уже вид искусства. Древнему на­родному искусству был присущ синкретизм, т.е. нерасчлененность разных видов творчества. В народной песне не только слова и мело­дию нельзя было разделить, но и отделить песню от танца, обряда. Мифологическая предыстория фольклора объясняет, почему устное произведение не имело первого автора. С появлением «авторского» фольклора можно говорить о современной истории. Формирование сюжетов, образов, мотивов происходило постепенно и с течением времени обогащалось, совершенствовалось исполнителями.

Выдающийся русский филолог академик А. Н. Веселовский в своем фундаментальном труде «Историческая поэтика» утвержда­ет, что истоки поэзии лежат в народном обряде. Первоначально поэзия представляла собой песню, исполняемую хором и неиз­менно сопровождавшуюся музыкой и плясками. Таким образом, полагал исследователь, поэзия возникла в первобытном, древ­нейшем синкретизме видов искусств. Слова этих песен импрови­зировались в каждом конкретном случае, пока не стали традиционными, не приобрели более или менее устойчивый характер. В первобытном синкретизме Веселовский видел не только соеди­нение видов искусств, но также соединение родов поэзии. «Эпос и лирика, – писал он, – представились нам следствиями разло­жения древнего обрядового хора».

Следует отметить, что эти заключения ученого и в наше время представляют собой единственную последовательную теорию про­исхождения словесного искусства. «Историческая поэтика» А. Н. Веселовского – до сих пор крупнейшее обобщение гигантского ма­териала, накопленного фольклористикой и этнографией.

Как и литература, фольклорные произведения делятся на эпи­ческие, лирические и драматические. К эпическим жанрам отно­сятся былины, легенды, сказки, исторические песни. К лириче­ским жанрам можно отнести любовные, свадебные, колыбельные песни, похоронные причитания. К драматическим – народные драмы (с Петрушкой, например). Первоначальными же драматическими представлениями на Руси были обрядовые игры: прово­ды Зимы и встреча Весны, детально разработанные свадебные обряды и др. Следует помнить и о малых жанрах фольклора – частушках, поговорках и пр.

Со временем содержание произведений претерпевало измене­ния: ведь жизнь фольклора, как и любого другого искусства, тес­но связана с историей. Существенное отличие фольклорных про­изведений от литературных состоит в том, что они не имеют по­стоянной, раз и навсегда установленной формы. Сказатели и пев­цы веками оттачивали мастерство исполнения произведений. За­метим, что сегодня дети, к сожалению, обычно знакомятся с произведениями устного народного творчества через книгу и го­раздо реже – в живой форме.

Для фольклора характерна естественная народная речь, пора­жающая богатством выразительных средств, напевностью. Для фольклорного произведения типичны хорошо разработанные за­коны композиции с устойчивыми формами зачина, развития фа­булы, концовки. Стилистика его тяготеет к гиперболам, паралле­лизмам, постоянным эпитетам. Внутренняя организация его име­ет столь четкий, устойчивый характер, что даже изменяясь на про­тяжении веков, оно сохраняет древние корни.

Любое произведение фольклора функционально – оно было тесно связано с тем или иным кругом обрядов, исполнялось в строго определенной ситуации.

В устном народном творчестве отражался весь свод правил на­родной жизни. Народный календарь точно определял порядок сель­ских работ. Обряды семейной жизни способствовали ладу в семье, включали в себя и воспитание детей. Законы жизни сельской об­щины помогали преодолевать социальные противоречия. Все это запечатлено в разнообразных видах народного творчества. Важная часть жизни – праздники с их песнями, плясками, играми.

2. Устное народное творчество и народная педа­гогика. Многие жанры народного творчества вполне доступны пониманию маленьких детей. Благодаря фольклору ребенок легче входит в окружающий мир, полнее ощущает прелесть родной при­роды, усваивает представления народа о красоте, морали, знако­мится с обычаями, обрядами – словом, вместе с эстетическим наслаждением впитывает то, что называется духовным наследием народа, без чего формирование полноценной личности просто невозможно.

Издавна существует множество фольклорных произведений, специально предназначенных детям. Такой вид народной педаго­гики на протяжении многих веков и вплоть до наших дней играет огромную роль в воспитании подрастающего поколения. Коллек­тивная нравственная мудрость и эстетическая интуиция выраба­тывали национальный идеал человека. Идеал этот гармонично вписывается в общемировой круг гуманистических воззрений.

3. Детский фольклор. Это понятие в полной мере относит­ся к тем произведениям, которые созданы взрослыми для детей. Кроме того, сюда входят произведения, сочиненные самими деть­ми, а также перешедшие к детям из устного творчества взрослых. То есть структура детского фольклора ничем не отличается от струк­туры детской литературы.

Изучая детский фольклор, можно многое понять в психологии детей того или иного возраста, а также выявить их художественные пристрастия и уровень творческих возможностей. Многие жанры связаны с игрой, в которой воспроизводятся жизнь и труд старших, поэтому здесь находят отражение моральные установки народа, его национальные черты, особенности хозяйственной деятельности.

В системе жанров детского фольклора особое место занимает «поэзия пестования», или «материнская поэзия». Сюда относятся колыбельные песни, пестушки, потешки, прибаутки, сказки и песни, созданные для самых маленьких. Рассмотрим сначала неко­торые из этих жанров, а затем и другие виды детского фольклора.

Колыбельные. В центре всей «материнской поэзии» – дитя. Им любуются, его хо лят и лелеют, украшают и забавляют. По суще­ству, это эстетический объект поэзии. В самые первые впечатле­ния ребенка народная педагогика закладывает ощущение ценно­сти собственной личности. Малыша окружает светлый, почти иде­альный мир, в котором царят и побеждают любовь, добро, всеоб­щее согласие.

Нежные, монотонные песни необходимы для перехода ребен­ка из бодрствования в сон. Из такого опыта и родилась колыбель­ная песня. Здесь сказались врожденное материнское чувство и орга­нически присущая народной педагогике чуткость к особенностям возраста. В колыбельных отражается в смягченной игровой форме все, чем живет обычно мать, – ее радости и заботы, ее думы о младенце, мечты о его будущем. В свои песни для младенца мать включает то, что понятно и приятно ему. Это «серенький коток», «красная рубашечка», «кусок пирога да стакан молока», «журав­лик»... Слов-понятий в колыбельной обычно немного – лишь те, без которых первичное познание окружающего мира невозможно. Слова эти дают и первые навыки родной речи.

Ритм и мелодия песни были, очевидно, рождены ритмикой качания колыбели. Вот мать поет над колыбелью:

Баюшки-баю! Сохрани тебя И помилуй тебя Ангел твой

Сохранитель твой, От всякого глазу,

От всякого плачу, От всех скорбей, От всех напастей:

От лому-ломища, От злочеловека – Супостателя.

Сколько в этой песне любви и горячего стремления охранить свое дитя! Простые и поэтичные слова, ритм, интонация – все направлено на почти магическое заклинание. Нередко колыбель­ная и была своего рода заклинанием, заговором против злых сил. Слышатся в этой колыбельной отзвуки и древних мифов, и хри­стианской веры в Ангела-хранителя. Но самым главным в колыбельной песне на все времена остаются поэтически выраженная забота и любовь матери, ее желание оберечь ребенка и подгото­вить к жизни и труду:

Будешь жить-поживать, Не лениться работать!

Баюшки-баю, Люлюшки - люлю! Спи-поспи по ночам

Да расти по часам,

Вырастешь большой – станешь в Питере ходить,

Сребро-золото носить.

Частый персонаж в колыбельной песне – кот. Он упоминается наряду с фантастическими персонажами – Сном и Дрёмой. Не­которые исследователи полагают, что упоминания о нем навеяны древней магией. Но дело еще и в том, что кот много спит, – вот он-то и должен принести младенцу сон.

Нередко упоминаются в колыбельных, а также в иных детских фольклорных жанрах и другие животные и птицы. Говорят и чув­ствуют они, как люди. Наделение животного человеческими каче­ствами называется антропоморфизмом. Антропоморфизм – отра­жение древнейших языческих верований, согласно которым жи­вотные наделялись душой и разумом и потому могли вступать в осмысленные отношения с человеком.

Народная педагогика включала в колыбельную не только доб­рых помощников, но и злых, страшноватых, иногда не очень даже и понятных (например, зловещего Буку). Всех их нужно было за­дабривать, заклинать, «отводить», чтобы не причиняли они вре­да маленькому, а может быть, даже и помогали ему.

Колыбельной песне присуща своя система выразительных средств, своя лексика, свое композиционное построение. Часты краткие прилагательные, редки сложные эпитеты, много перено­сов ударений с одного слога на другой. Повторяются предлоги, местоимения, сравнения, целые словосочетания. Предполагается, что древние колыбельные обходились вообще без рифм, – «баюшная» песня держалась плавной ритмикой, мелодикой, повторами. Пожалуй, самый распространенный вид повтора в колыбельной – аллитерация, т. е. повторение одинаковых или созвучных согласных. Следует еще отметить изобилие ласкательных, уменьшительных суффиксов – не только в словах, обращенных непосредственно к ребенку, но и в названиях всего того, что его окружает.

Сегодня приходится с сожалением говорить о забвении тради­ции, о все большем сужении круга колыбельных песен. Это про­исходит главным образом потому, что нарушено неразрывное един­ство «мать–дитя». Да и медицинская наука вносит сомнения: по­лезно ли укачивание? Так что колыбельная уходит из жизни мла­денцев. Между тем знаток фольклора В.П.Аникин оценивал ее роль очень высоко: «Колыбельная песня – своего рода прелюдия к музыкальной симфонии детства. Пением песен приучают ухо младенца различать тональность слов, интонационный строй род­ной речи, а подрастающий ребенок, уже научившийся понимать смысл некоторых слов, овладевает и некоторыми элементами со­держания этих песен».

Пестушки, потешки, прибаутки. Как и колыбельные песни, эти произведения содержат в себе элементы первоначальной на­родной педагогики, простейшие уроки поведения и отношений с окружающим миром. Пестушки (от слова «пе стовать» – воспиты­вать) связаны с наиболее ранним периодом развития ребенка. Мать, распеленав его или освободив от одежды, поглаживает тель­це, разгибает ручки и ножки, приговаривая, например:

Потягушки-потягунушки, Поперёк-толстунушки,

А в ножки – ходунушки, А в ручки – хватунушки,

А в роток – говорок. А в голову – разумок.

Таким образом, пестушки сопровождают физические проце­дуры, необходимые ребенку. Их содержание и связано с конкрет­ными физическими действиями. Набор поэтических средств в пестушках также определен их функциональностью. Пестушки лако­ничны. «Сова летит, сова летит», – говорят, например, когда машут кистями рук ребенка. «Птички полетели, на головку сели», – ручки ребенка взлетают на головку. И так далее. Не всегда в пестушках есть рифма, а если есть, то чаще всего парная. Организа­ция текста пестушек как поэтического произведения достигается и многократным повторением одного и того же слова: «Гуси лете­ли, лебеди летели. Гуси летели, лебеди летели...» К пестушкам близки своеобразные шутливые заговоры, например: «С гуся вода, а с Ефима – худоба».

Потешки – более разработанная игровая форма, чем пестуш­ки (хотя и в них элементов игры достаточно). Потешки развлека­ют малыша, создают у него веселое настроение. Как и пестушкам, им свойственна ритмичность:

Тра-та-та, тра-та-та. Вышла кошка за кота!

Кра-ка-ка, кра-ка-ка, Попросил он молока!

Дла-ла-ла. дла-ла-ла, Кошка-то и не дала!

Иногда потешки только развлекают (как приведенная выше), а порой и наставляют, дают простейшие знания о мире. К тому времени, когда ребенок сможет воспринимать смысл, а не только ритмику и музыкальный лад, они принесут ему первые сведения о множественности предметов, о счете. Маленький слушатель по­степенно сам извлекает такие знания из игровой песенки. Иными словами, она предполагает известное умственное напряжение. Так в его сознании начинаются мыслительные процессы.

Сорока, сорока, Первому – кашки,

Бело-белобока, Второму – бражки,

Кашку варила, Третьему – пивца.

Гостей наманила. Четвёртому – винца,

Кашку-то на стол, А пятому не досталось ничего.

А гостей – на двор. Шу, шу! Улетела, на головку села.

Воспринимая через такую потешку первоначальный счет, ре­бенок озадачивается еще и тем, почему же пятому не досталось ничего. Может, потому, что молоко не пьет? Вот ведь и коза бода­ет за это – в другой потешке:

Кто соску не сосёт, Молочко кто не пьёт,

Того – бу-у! – забоду! На рога посажу!

Назидательный смысл потешки подчеркивается обычно интона­цией, жестикуляцией. В них вовлекается и ребенок. Дети того возра­ста, которым предназначаются потешки, сами еще не могут выра­зить в речи все то, что они чувствуют и воспринимают, поэтому они стремятся к звукоподражанию, к повторам слов взрослого, к жесту. Благодаря этому воспитательный и познавательный потенциал потешек оказывается весьма значительным. К тому же в сознании ребенка происходит движение не только к овладению прямым смыс­лом слова, но и к восприятию ритмико-звукового оформления.

В потешках и в пестушках неизменно присутствует такой троп, как метонимия – замена одного слова другим на основе связи их значений по смежности. Например, в известной игре «Ладушки-ладушки, где были? – У бабушки» при помощи сине кдохи вни­мание ребенка привлекается к его собственным ручкам (Ручки, гостившие у бабушки, – пример синекдохи).

Прибауткой называют небольшое смешное произведение, вы­сказывание или просто отдельное выражение, чаще всего рифмо­ванное. Развлекательные стишки и песенки-прибаутки существу­ют и вне игры (в отличие от потешек). Прибаутка всегда динами­чна, наполнена энергичными поступками персонажей. Можно ска­зать, что в прибаутке основу образной системы составляет имен­но движение:

«Стучит, бренчит по улице, Фома едет на курице,

Тимошка на кошке – туды ж по дорожке».

Вековая мудрость народной педагогики проявляется в ее чутко­сти к этапам взросления человека. Проходит пора созерцания, по­чти пассивного слушания. На смену ей идет время активного пове­дения, стремления вмешиваться в жизнь – тут-то и начинается психологическая подготовка детей к учебе и труду. И первым весе­лым помощником оказывается прибаутка. Она побуждает ребенка к действию, а некоторая ее недоговоренность, недосказанность вы­зывает у ребенка сильное желание домыслить, дофантазировать, т.е. пробуждает мысль и воображение. Часто прибаутки строятся в форме вопросов и ответов – в виде диалога. Так малышу легче воспринимать переключение действия с одной сценки на другую, следить за быстрыми изменениями в отношениях персонажей. На возможность быстрого и осмысленного восприятия направлены и другие художественные приемы в прибаутках – композиция, об­разность, повторы, богатые аллитерации и звукоподражания.

Небылицы-перевертыши, нелепицы. Это разновидности прибауточного жанра. Благодаря перевертышам у детей развивается чув­ство комического именно как эстетической категории. Этот вид прибаутки называют еще «поэзией парадокса». Педагогическая цен­ность ее состоит в том, что смеясь над абсурдностью небылицы, ребенок укрепляется в уже полученном им правильном представ­лении о мире.

Чуковский посвятил этому виду фольклора специальную рабо­ту, назвав ее «Лепые нелепицы». Он считал этот жанр чрезвычай­но важным для стимулирования познавательного отношения ре­бенка к миру и очень хорошо обосновал, почему нелепица так нравится детям. Ребенку постоянно приходится систематизиро­вать явления действительности. В этой систематизации хаоса, а также и беспорядочно приобретенных клочков, обломков знаний ребенок доходит до виртуозности, наслаждаясь радостью познании. отсюда его повышенный интерес к играм и опытам, где про­цесс систематизации, классификации выдвинут на первое место. Перевертыш в игровой форме помогает ребенку утвердиться в уже обретенных познаниях, когда знакомые образы совмещаются, знакомые картины представляются в смешной неразберихе.

Подобный жанр бытует и у других народов, в том числе у анг­личан. Название «Лепые нелепицы», данное Чуковским, соответ­ствует английскому «Торку-Шгуу гНутез» – буквально: «Стишки вверх дном».

Чуковский считал, что жажда играть в перевертыши присуща почти каждому ребенку на определенном этапе его развития. Ин­терес к ним, как правило, не угасает и у взрослых – тогда на первый план выходит уже не познавательный, а комический эф­фект «лепых нелепиц».

Исследователи полагают, что в детский фольклор небылицы-перевертыши перешли из скоморошьего, ярмарочного фольклора, в котором излюбленным художественным приемом был оксю мо­рон. Это стилистический прием, состоящий в соединении логически несоединимых, противоположных по смыслу понятий, слов, фраз, в результате которого возникает новое смысловое качество (горячий снег, живой труп). Во взрос­лых нелепицах оксю мороны служат обычно разоблачению, насмеш­ке, в детском же фольклоре при их помощи не осмеивают, не на­смехаются, а нарочито серьезно повествуют о заведомой небываль­щине. Склонность детей к фантазиям находит тут себе примене­ние, обнаруживая близость оксю морона к мышлению ребенка.

Середи моря овин (помещение для сушки снопов) горит.

По чисту полю корабль бежит.

Мужики на улице заколы (загородки для ловли красной рыбы) бьют,

Они заколы бьют – рыбу ловят.

По поднебесью медведь летит,

Длинным хвостиком помахивает!

Близкий к оксю морону прием, помогающий перевертышу быть развлекательно-смешным, – перверсия, т.е. перестановка субъекта и объекта, а также приписывание субъектам, явлениям, предме­там признаков и действий, заведомо им не присущих:

Ехала деревня мимо мужика,

Глядь, из-под собаки лают ворота...

Из-за леса, из-за гор

Едет дядюшка Егор:

Сам на лошадке, В красной шапке,

Жена на баране.

В красном сарафане,

Дети на телятах.

Слуги на утятах...

Дон. дон. аили-лон.

Загорелся кошкин дом! Бежит курица с ведром

Заливает кошкин дом..

Нелепицы-перевертыши привлекают комизмом сценок, смеш­ным изображением жизненных несообразностей. Народной педа­гогике этот развлекательный жанр оказался нужным, и она его широко использовала.

Считалки. Это еще один малый жанр детского фольклора. Счи­талками называют веселые и ритмичные стишки, под которые выбирают ведущего, начинают игру или какой-то ее этап. Считал­ки родились в игре и неразрывно с нею связаны.

Современная педагогика отводит игре чрезвычайно большую роль в формировании человека, считает ее своеобразной школой жизни. Игры не только развивают ловкость и сообразительность, но и приучают подчиняться общепринятым правилам: ведь любая игра происходит по заранее оговоренным условиям. В игре уста­навливаются еще и отношения сотворчества и добровольного под­чинения по игровым ролям. Авторитетным здесь становится тот, кто умеет соблюдать принятые всеми правила, не вносит хаоса и неразберихи в детскую жизнь. Все это отработка правил поведе­ния в будущей взрослой жизни.

Кто не помнит считалок своего детства: «Заяц белый, куда бе­гал?», «Эники, беники, ели вареники...» – и т.п. Сама возмож­ность играть словами привлекательна для детей. Это жанр, в кото­ром они наиболее активны как творцы, нередко привносят в го­товые считалки новые элементы.

В произведениях этого жанра зачастую использованы потешки, пестушки, а иногда и элементы взрослого фольклора. Может быть, именно во внутренней подвижности считалок кроется причина их столь широкого распространения и живучести. И сегодня можно услышать от играющих детей очень старые, лишь чуть осовреме­ненные тексты.

Исследователи детского фольклора полагают, что пересчет в считалке идет от дохристианских «волхований» – заговоров, за­клинаний, шифрования каких-то магических чисел.

Г.С.Виноградов называл рифмы считалок нежными, задор­ными, подлинным украшением считалочной поэзии. Считалка часто представляет собой цепь рифмованных двустиший. Спосо­бы рифмовки тут самые разнообразные: парные, перекрестные, кольцевые. Но главным организующим началом считалок высту­пает ритмика. Стишок-считалка нередко напоминает бессвязную речь взволнованного, обиженного или пораженного чем-то ре­бенка, так что кажущаяся бессвязность или бессмысленность считалок психологически объяснима. Таким образом, считалка и по форме, и по содержанию отражает психологические особен­ности возраста.

Скороговорки. Они относятся к жанру потешному, развлекатель­ному. Корни этих произведений устного творчества также лежат в глубокой древности. Это словесная игра, входившая составной ча­стью в веселые праздничные развлечения народа. Многие из ско­роговорок, отвечающие эстетическим потребностям ребенка и его стремлению преодолевать трудности, закрепились в детском фольк­лоре, хотя явно пришли из взрослого.

Сшит колпак, Да не по-колпаковски. Кто бы тот колпак Перевыколпаковал?

Скороговорки всегда включают в себя нарочитое скопление труднопроизносимых слов, обилие аллитераций («Был баран белорыл, всех баранов перебелорылил»). Этот жанр незаменим как средство развития артикуляции и широко применяется воспита­телями и медиками.

Поддёвки, дразнилки, приговорки, припевки, заклички. Все это произведения малых жанров, органичные для детского фолькло­ра. Они служат развитию речи, сообразительности, внимания. Бла­годаря стихотворной форме высокого эстетического уровня они легко запоминаются детьми.

– Скажи двести.

– Двести.

– Голова в тесте!

(Поддёвка.)

Радуга-дуга, Не дай нам дождя, Дай красна солнышка Кол околицы!

(Закличка.)

Мишка-кубышка, Около уха – шишка.

(Дразнилка.)

Заклички по своему происхождению связаны с народным календарем и языческими праздниками. Это относится и к близ­ким к ним по смыслу и употреблению приговоркам. Если пер­вые содержат обращение к силам природы – солнцу, ветру, радуге, то вторые – к птицам и животным. Эти магические за­клинания перешли в детский фольклор благодаря тому, что дети рано приобщались к труду и заботам взрослых. Более поздние заклички и приговорки приобретают уже характер развлекатель­ных песенок.

В играх, сохранившихся до наших дней и включающих в себя заклички, приговорки, припевки, явно просматриваются следы древней магии. Это игры, проводившиеся в честь Солнца (Коляды, Ярилы) и других сил природы. В сопровождающих эти игры закличках, припевках сохранилась вера народа в силу слова.

Но множество игровых песенок носят просто веселый, развле­кательный характер, обычно с четким плясовым ритмом:

Баба сеяла горох –

Прыг-скок, прыг-скок!

Обвалился потолок – Прыг-скок, прыг-скок!

Баба стала на носок, А потом на пятку,

Стала русского плясать, А потом вприсядку!

Перейдем к более крупным произведениям детского фолькло­ра – песням, былинам, сказкам.

Русские народные песни играют большую роль в формировании у детей музыкального слуха, вкуса к поэзии, любви к природе, к родной земле. В детской среде песня бытует с незапамятных вре­мен. В детский фольклор вошли и песни из взрослого народного творчества – обычно дети приноравливали их к своим играм. Есть песни обрядовые («А мы просо сеяли, сеяли...»), исторические (например, о Степане Разине и Пугачеве), лирические. В наше время ребята чаше распевают песни не столько фольклорные, сколько авторские. Есть в современном репертуаре и песни, давно свое авторство потерявшие и естественно втянутые в стихию уст­ного народного творчества. Если же возникает необходимость об­ратиться к песням, созданным много веков, а то и тысячелетий назад, то их можно найти в фольклорных сборниках, а также в учебных книгах К.Д.Ушинского.

Былины. Это героический эпос народа. Он имеет огромное зна­чение в воспитании любви к родной истории. В былинах всегда повествуется о борьбе двух начал – добра и зла – и о законо­мерной победе добра. Самые известные былинные герои – Илья Муромец. Добрыня Никитич и Алеша Попович – являются со­бирательными образами, в которых запечатлены черты реальных людей, чья жизнь и подвиги стали основой героических пове­ствований – былин (от слова «быль») или старин. Былины – грандиозное создание народного искусства. Присущая им худо­жественная условность нередко выражается в фантастическом вымысле. Реалии древности переплетаются в них с мифологиче­скими образами и мотивами. Гипербола – один из ведущих прие­мов в былинном повествовании. Она придает персонажам мону­ментальность, а их фантастическим подвигам – художествен­ную убедительность.

Важно, что героям былин судьба родины дороже жизни, они защищают попавших в беду, отстаивают справедливость, полны чувства собственного достоинства. Учитывая героический и па­триотический заряд этого старинного народного эпоса, К.Д.Ушинский и Л.Н.Толстой включали в детские книги отрывки даже из тех былин, которые в целом нельзя отнести к детскому чтению.

Включение былин в детские книги затрудняется тем, что они без разъяснения событий и лексики не вполне понятны детям. Поэтому для работы с малышами лучше использовать литератур­ные пересказы этих произведений, например И.В.Карнауховой (сборник «Русские богатыри. Былины») и Н. П. Колпаковой (сбор­ник «Былины»). Для более старшего возраста подходит сборник «Былины», составленный Ю. Г. Кругловым.

Сказки. Они возникли в незапамятные времена. О древности сказок говорит, например, такой факт: в необработанных вари­антах известного «Теремка» в роли теремка выступала кобылья голова, которую славянская фольклорная традиция наделяла мно­гими чудесными свойствами. Иными словами, корни этой сказ­ки уходят в славянское язычество. При этом сказки свидетель­ствуют отнюдь не о примитивности народного сознания (иначе они и не могли бы существовать многие сотни лет), а о гениаль­ной способности народа создать единый гармоничный образ мира, связав в нем все сущее – небо и землю, человека и природу, жизнь и смерть. Видимо, сказочный жанр оказался так жизне­способен потому, что прекрасно подходит для выражения и со­хранения фундаментальных человеческих истин, основ челове­ческого бытия.

Сказывание сказок было распространенным увлечением на Руси, их любили и дети, и взрослые. Обычно скази тель, пове­ствуя о событиях и героях, живо реагировал на отношение своей аудитории и тут же вносил какие-то поправки в свое повествова­ние. Вот почему сказки стали одним из самых отшлифованных фольклорных жанров. Наилучшим образом отвечают они и запро­сам детей, органично соответствуя детской психологии. Тяга к добру и справедливости, вера в чудеса, склонность к фантазиям, к вол­шебному преображению окружающего мира – все это ребенок радостно встречает и в сказке.

В сказке непременно торжествуют истина и добро. Сказка все­гда на стороне обиженных и притесняемых, о чем бы она ни по­вествовала. Она наглядно показывает, где проходят правильные жизненные пути человека, в чем его счастье и несчастье, какова его расплата за ошибки и чем человек отличается от зверя и пти­цы. Каждый шаг героя ведет его к цели, к финальному успеху. За ошибки приходится расплачиваться, а расплатившись, герой снова получает право на удачу. В таком движении сказочного вымысла выражена существенная черта мировосприятия народа – твердая вера в справедливость, в то, что доброе человеческое начало не­избежно победит все, ему противостоящее.

В сказке для детей кроется особое очарование, открываются какие-то тайники древнего миропонимания. Они находят в ска­зочном повествовании самостоятельно, без объяснений, нечто очень ценное для себя, необходимое для роста их сознания.

Воображаемый, фантастический мир оказывается отображением реального мира в главных его основах. Сказочная, непривычная картина жизни дает малышу и возможность сравнивать ее с ре­альностью, с окружением, в котором существуют он сам, его се­мья, близкие ему люди. Это необходимо для развивающегося мыш­ления, так как оно стимулируется тем, что человек сравнивает и сомневается, проверяет и убеждается. Сказка не оставляет ребен­ка равнодушным наблюдателем, а делает его активным участни­ком происходящего, переживающим вместе с героями каждую неудачу и каждую победу. Сказка приучает его к мысли, что зло в любом случае должно быть наказано.

Сегодня потребность в сказке представляется особенно боль­шой. Ребенка буквально захлестывает непрерывно увеличивающий­ся поток информации. И хотя восприимчивость психики у малы­шей велика, она все же имеет свои границы. Ребенок переутомля­ется, делается нервным, и именно сказка освобождает его созна­ние от всего неважного, необязательного, концентрируя внима­ние на простых действиях героев и мыслях о том., почему все про­исходит так, а не иначе.

Для детей вовсе не важно, кто герой сказки: человек, живот­ное или дерево. Важно другое: как он себя ведет, каков он – кра­сив и добр или уродлив и зол. Сказка старается научить ребенка оценивать главные качества героя и никогда не прибегает к пси­хологическому усложнению. Чаще всего персонаж воплощает ка­кое-нибудь одно качество: лиса хитра, медведь силен, Иван в роли дурака удачлив, а в роли царевича бесстрашен. Персонажи в сказ­ке контрастны, что и определяет сюжет: прилежную, разумную сестрицу Аленушку не послушался братец Иванушка, испил воды из козлиного копытца и стал козликом, – пришлось его выру­чать; злая мачеха строит козни против доброй падчерицы... Так возникает цепь действий и удивительных сказочных событий.

Сказка строится по принципу цепной композиции, включаю­щей в себя, как правило, троекратные повторы. Вероятнее всего, этот прием родился в процессе рассказывания, когда скази тель вновь и вновь предоставлял слушателям возможность пережить яркий эпизод. Такой эпизод обычно не просто повторяется – каж­дый раз в нем происходит усиление напряженности. Иногда по­втор осуществляется в форме диалога; тогда детям, если они иг­рают в сказку, легче перевоплощаться в ее героев. Часто сказка содержит песенки, прибаутки, и дети запоминают в первую оче­редь именно их.

Сказка имеет собственный язык – лаконичный, выразитель­ный, ритмичный. Благодаря языку создается особый фантасти­ческий мир, в котором все представлено крупно, выпукло, запо­минается сразу и надолго – герои, их взаимоотношения, окружа­ющие персонажи и предметы, природа. Полутонов нет – есть глу­бокие, яркие цвета. Они влекут к себе ребенка, как все красо­чное, лишенное однообразия и бытовой серости.

«В детстве фантазия, – писал В. Г. Белинский, – есть преоблада­ющая способность и сила души, главный ее деятель и первый посредник между духом ребенка и вне его находящимся миром действительности». Вероятно, этим свойством детской психики – тягой ко всему, что чудесным образом помогает преодолеть раз­рыв между воображаемым и действительным, – и объясняется этот веками не угасающий интерес детей к сказке. Тем более что сказочные фантазии находятся в русле реальных стремлений и мечтаний людей. Вспомним: ковер-самолет и современные воз­душные лайнеры; волшебное зеркальце, показывающее далекие дали, и телевизор.

И все-таки больше всего привлекает детей сказочный герой. Обычно это человек идеальный: добрый, справедливый, краси­вый, сильный; он обязательно добивается успеха, преодолевая всяческие препятствия не только с помощью чудесных помощни­ков, но прежде всего благодаря личным качествам – уму, силе духа, самоотверженности, изобретательности, смекалке. Таким хотел бы стать каждый ребенок, и идеальный герой сказок стано­вится первым образцом для подражания.

По тематике и стилистике сказки можно разделить на несколь­ко групп, но обычно исследователи выделяют три большие груп­пы: сказки о животных, волшебные сказки и бытовые (сатири­ческие).

Сказки о животных. Маленьких детей, как правило, привлека­ет мир животных, поэтому им очень нравятся сказки, в которых действуют звери и птицы. В сказке животные приобретают челове­ческие черты – думают, говорят, совершают поступки. По суще­ству, такие образы несут ребенку знания о мире людей, а не жи­вотных.

В этом виде сказок обычно нет отчетливого разделения персо­нажей на положительных и отрицательных. Каждый из них наде­лен какой-либо одной чертой, присущей ему особенностью ха­рактера, которая и обыгрывается в сюжете. Так, традиционно глав­ная черта лисицы – хитрость, поэтому речь идет обычно о том, как она дурачит других зверей. Волк жаден и глуп; во взаимоотно­шениях с лисицей он непременно попадает впросак. У медведя не столь однозначный образ, медведь бывает злым, а бывает и доб­рым, но при этом всегда остается недотепой. Если в такой сказке появляется человек, то он неизменно оказывается умнее и лисы, и волка, и медведя. Разум помогает ему одерживать победу над любым противником.

Животные в сказке соблюдают принцип иерархии: наиболее сильного все признают и главным. Это лев или медведь. Они все­гда оказываются на верху социальной лестницы. Это сближает сказ­ки о животных с баснями, что особенно хорошо видно по при­сутствию в тех и других сходных моральных выводов – социальных и общечеловеческих. Дети легко усваивают: то, что волк силен, вовсе не делает его справедливым (например, в сказочном сюже­те о семерых козлятах). Сочувствие слушателей всегда на стороне справедливых, а не сильных.

Есть среди сказок о животных и довольно страшные. Медведь съедает старика и старуху за то, что они отсекли ему лапу. Разъя­ренный зверь с деревянной ногой, конечно, представляется ма­лышам ужасным, но по существу он ведь – носитель справедли­вого возмездия. Повествование предоставляет ребенку самому ра­зобраться в сложной ситуации.

Волшебные сказки. Это самый популярный и самый любимый детьми жанр. Все происходящее в волшебной сказке фантастично и значительно по задаче: ее герой, попадая то в одну, то в другую опасную ситуацию, спасает друзей, уничтожает врагов – борется не на жизнь, а на смерть. Опасность представляется особенно силь­ной, страшной потому, что главные противники его – не обы­чные люди, а представители сверхъестественных темных сил: Змей Горыныч, Баба Яга, Кощей Бессмертный и пр. Одерживая побе­ды над этой нечистью, герой как бы подтверждает свое высокое человеческое начало, близость к светлым силам природы. В борьбе он становится еще сильнее и мудрее, приобретает новых друзей и получает полное право на счастье – к великому удовлетворению маленьких слушателей.

В сюжете волшебной сказки главный эпизод – это начало пу­тешествия героя ради того или иного важного задания. На своем долгом пути он встречается с коварными противниками и вол­шебными помощниками. В его распоряжении оказываются весьма действенные средства: ковер-самолет, чудесный клубочек или зер­кальце, а то и говорящий зверь или птица, стремительный конь или волк. Все они, с какими-то условиями или вовсе без них, в мгновение ока выполняют просьбы и приказы героя. У них не возникает ни малейшего сомнения в его нравственном праве при­казывать, поскольку очень уж важна поставленная перед ним за­дача и поскольку сам герой безупречен.

Мечта о соучастии волшебных помощников в жизни людей существует с древнейших времен – со времен обожествления природы, веры в бога-Солнце, в возможность магическим словом, колдовством призвать светлые силы и отвести от себя темное зло.

Бытовая (сатирическая) сказка наиболее близка к повседнев­ной жизни и даже не обязательно включает в себя чудеса. Одоб­рение или осуждение всегда подается в ней открыто, четко вы­ражается оценка: что безнравственно, что достойно осмеяния и т.п. Даже когда кажется, что герои просто валяют дурака, по­тешают слушателей, каждое их слово, каждое действие наполне­ны значительным смыслом, связаны с важными сторонами жиз­ни человека.

Постоянными героями сатирических сказок выступают «про­стые» бедные люди. Однако они неизменно одерживают верх над «непростым» – богатым или знатным человеком. В отличие от ге­роев волшебной сказки здесь бедняки достигают торжества спра­ведливости без помощи чудесных помощников – лишь благодаря уму, ловкости, находчивости да еще удачным обстоятельствам.

Бытовая сатирическая сказка веками впитывала в себя харак­терные черты жизни народа и его отношения к власть предержа­щим, в частности к судьям, чиновникам. Все это. конечно, пере­давалось и маленьким слушателям, которые проникались здоро­вым народным юмором скази теля. Сказки такого рода содержат «витамин смеха», помогающий простому человеку сохранить свое достоинство в мире, где правят мздоимцы-чиновники, неправед­ные судьи, скупые богачи, высокомерные вельможи.

В бытовых сказках появляются порой и персонажи-животные, а возможно и появление таких абстрактных действующих лиц, как Правда и Кривда, Горе-Злосчастье. Главное здесь не подбор пер­сонажей, а сатирическое осуждение людских пороков и недо­статков.

Порой в сказку вводится такой специфический элемент дет­ского фольклора, как перевертыш. При этом возникает смещение реального смысла, побуждающее ребенка к правильной расста­новке предметов и явлений. В сказке перевертыш укрупняется, вырастает до эпизода, составляет уже часть содержания. Смеще­ние и преувеличение, гиперболизация явлений дают малышу воз­можность и посмеяться, и подумать.

Итак, сказка – один из самых развитых и любимых детьми жанров фольклора. Она полнее и ярче, чем любой другой вид народного творчества, воспроизводит мир во всей его целостно­сти, сложности и красоте. Сказка дает богатейшую пищу детской фантазии, развивает воображение – эту важнейшую черту твор­ца в любой сфере жизни. А точный, выразительный язык сказки столь близок уму и сердцу ребенка, что запоминается на всю жизнь. Недаром интерес к этому виду народного творчества не иссякает. Из века в век, из года в год издаются и переиздаются классические записи сказок и литературные обработки их. Сказ­ки звучат по радио, передаются по телевидению, ставятся в те­атрах, экранизируются.

Однако нельзя не сказать, что русская сказка не раз подверга­лась и гонениям. Церковь боролась с языческими верованиями, а заодно и с народными сказками. Так, в XIII веке епископ Серапион Владимирский запрещал «басни баять», а царь Алексей Михайлович составил в 1649 году специальную грамоту с требованием положить конец «сказыванию» и «скоморошеству». Тем не менее уже в XII веке сказки стали заносить в рукописные книги, включать в состав летописей. А с начала XVIII века сказки стали выходить в «лицевых картинках» – изданиях, где герои и события изображались в картинках с подписями. Но все же и этот век был суров по отношению к сказкам. Известны, например, резко отри­цательные отзывы о «мужицкой сказке» поэта Антиоха Кантемира и Екатерины II; во многом не согласные друг с другом, они ори­ентировались на западноевропейскую культуру. XIX век тоже не принес народной сказке признания чиновников охранительного направления. Так, знаменитый сборник А. Н.Афанасьева «Русские детские сказки» (1870) вызвал претензии бдительного цензора как якобы представляющий детскому уму «картины самой грубой своекорыстной хитрости, обмана, воровства и даже хладнокров­ного убийства без всяких нравоучительных примечаний».

И не только цензура боролась с народной сказкой. С середины того же XIX века на нее ополчились известные тогда педагоги. Сказку обвиняли в «антипедагогичности», уверяли, что она за­держивает умственное развитие детей, пугает их изображением страшного, расслабляет волю, развивает грубые инстинкты и т.д. Такие же, по существу, аргументы приводили противники этого вида народного творчества и в прошлом столетии, и в советское время. После Октябрьского переворота педагоги-леваки добавля­ли еще и то, что сказка уводит детей от реальности, вызывает сочувствие к тем, к кому не следует, – ко всяким царевичам и царевнам. С подобными обвинениями выступали и некоторые ав­торитетные общественные деятели, например Н. К. Крупская. Рас­суждения о вреде сказки вытекали из общего отрицания револю­ционными теоретиками ценности культурного наследия.